Sandhya Raman ที่นิทรรศการพร้อมภาพสเก็ตช์และเครื่องแต่งกายของเธอ ภาพสเก็ตช์ของ Raman สำหรับ Malavika Sarrukai ซึ่งคนหลังสวมแบบของเธอ (ที่มา: Express Photo โดย Oinam Anand) ชุด Bharatanatyam สีชมพูและสีทองทำให้เกิดความโกลาหลเล็กน้อยเมื่อเกือบสองทศวรรษที่แล้ว Shringara Vaibhavam สร้างขึ้นสำหรับนักเต้น Geeta Chandran's Bharatanatyam ซึ่งเป็นงานเฉลิมฉลองที่เย้ายวนซึ่ง nayika เป็นตัวแทนของความปรารถนาที่จะเป็นหนึ่งเดียวกับชายสากล เครื่องแต่งกายนี้ห่างไกลจากเครื่องแต่งกาย Bharatanatyam แบบดั้งเดิมและเป็นที่ยอมรับ — ชุดหนึ่งมีพัดลมจับจีบและจีบหีบเพลงใน ข้างหน้า. ปาลลูด้านหน้าวางบนเสื้อซึ่งคลุมทรวงอก ได้บางลงหลายนิ้วและตกที่ไหล่ข้างหนึ่ง เผยให้เห็นลำตัวด้านหนึ่ง ซึ่งเป็นการดูหมิ่นศิลปะที่มีต้นกำเนิดในวัดของรัฐทมิฬนาฑู . ฉันไม่ได้เน้นที่หน้าอก ด้านบนไม่พอดี เหตุใดจึงควรมีสิ่งที่เป็นโปรเฟสเซอร์ของ melaaku ที่คลุมหน้าอก Sandhya Raman นักออกแบบเครื่องแต่งกายวัย 47 ปีกล่าวว่านี่เป็นแบบดั้งเดิมแต่ก็ยังมีสไตล์และใส่สบาย ผู้ซึ่งต้องการแสดงความสง่างามของการเต้นรำและการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะผ่านเครื่องแต่งกายกล่าว
แต่คนเจ้าระเบียบไม่ได้ซื้อมัน สำหรับพวกเขา เธอปล่อยให้ประเพณีหลุดมือไป ฉันไม่มีอะไรเทียบกับเครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิม ฉันรักพวกเขา. แต่ฉันรักพวกเขาในรูปที่เพรียวบาง ร่างกายจะพัฒนาและเคลื่อนไปสู่ร่างกายของผู้หญิงที่มีรูปร่างสมบูรณ์ นั่นคือตอนที่คุณต้องมองดูการออกแบบใหม่ ฉันมีการจองของฉันเมื่อนักเต้นหันหลังหรือเมื่อคุณเห็นด้านหลัง ผ้าและลายทอมีความปราณีตมาก แล้วทำไมต้องไม่อ่อนไหว รามันกล่าว เครื่องแต่งกายสีชมพูและสีทองสวมโดยหุ่นนางแบบถัดจากรูปถ่ายของ Chandran ที่กำลังเต้นรำอยู่ ควบคู่ไปกับเครื่องแต่งกายและภาพถ่ายอื่นๆ มากมายที่จัดแสดงที่ Indian International Center ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการชื่อ When the Pleats Dance
ดีไซเนอร์จากเดลีได้ออกแบบสำหรับนักเต้นคลาสสิกชาวอินเดียหลายคน เช่น Anita Ratnam, Aditi Mangaldas, Kishen Maharaj และ Malavika Sarrukai และในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาได้ยุ่งอยู่กับการแสดงการแสดงละครแนวสมรู้ร่วมคิดเกี่ยวกับการแสดงชายคนนี้ ก่อนที่จะปรับแต่งเครื่องแต่งกาย Raman ได้เรียนรู้ Bharatanatyam ซึ่งเป็นรูปแบบที่เธอฝึกฝนมาเกือบสี่ปีในฐานะเด็กสาววัยรุ่น ตามมาด้วยความหลงใหลในการเย็บเสื้อผ้าสำหรับตุ๊กตาของเธอ
ในขณะที่ Ratnam และ Mangaldas ทำงานในพื้นที่ของการผสมผสานระหว่างร่วมสมัยกับคลาสสิก Sarrukai และ Chandran เป็นนักเต้นระบำ Bharatanatyam แบบดั้งเดิมที่สวมเสื้อผ้าที่ทันสมัย รายชื่อลูกค้าของ Raman ยังรวมถึงนักเต้นรุ่นเยาว์ที่เปิดใจลองเต้นใหม่ๆ แม้ว่าในอินเดีย รูปลักษณ์ที่เกี่ยวข้องกับการเต้นจะไม่เป็นที่รู้จักสำหรับสาวกแฟชั่นมากนัก เครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมนั้นสวยงาม แต่ตัดขาดจากชีวิตประจำวัน อาจเป็นแบบดั้งเดิม แต่เป็นคำสั่งแฟชั่น ใครๆ ก็เต้นได้และอาจไปปาร์ตี้หลังเลิกงาน Raman ซึ่งนั่งซ้อมอยู่ อ่านบท ดูการเคลื่อนไหวของศิลปิน กล่าว
กลับกลายเป็นน้ำแข็งก่อนที่จะร่างเครื่องแต่งกาย; แทบทุกครั้งกับหุ่นที่เต้นอยู่
รามันสนใจเรื่องเครื่องแต่งกายย้อนกลับไปในสมัย NID ที่เธอศึกษาการออกแบบเครื่องแต่งกายและสิ่งทอ ที่นั่นเธอได้พบกับ Noel Barnard จากบริษัท Battery Dance ในนิวยอร์กในช่วงปลายยุค 80 ฉันรู้สึกทึ่งกับวิธีที่เธอใช้วัสดุหุ้มเบาะสำหรับเจ้าชายและบทบาทของกษัตริย์ในการแสดงบัลเลต์ มีแบบจำลองมากมายที่สามารถทำได้ และไม่จำเป็นต้องเป็นผ้าชนิดใดชนิดหนึ่งที่จำเป็นต้องใช้ ฉันตระหนักว่าสิ่งนี้สามารถทำได้ในอินเดีย ทำไมจึงต้องไปหาช่างตัดเสื้อเพื่อเย็บเครื่องแต่งกาย Raman ซึ่งต่อมายังทำงานร่วมกับ Jonathan Hollander จาก Battery Dance Company ในบางโครงการของเขากล่าว
เมื่อเข้าสู่โลกแห่งการออกแบบการเต้นซึ่งไม่เคยมีอยู่จริงในสมัยนั้น (ผู้คนนิยมไปดาร์ซีที่ไว้ใจได้ในท้องถิ่นของตน) เธอเห็นคอนเสิร์ตที่ซารีมากกว่าหมายถึงความหรูหรามากขึ้น ความไม่รู้สึกตัวนั้นเป็นสิ่งที่เกิดขึ้น แต่พวกเขาไม่ใช่คนที่ได้รับการฝึกฝน พวกเขาไม่รู้ว่าจะวาดเส้นเมื่อใด Raman กล่าวซึ่งกระบวนการหลังเกี่ยวข้องกับการค้นหาผ้าที่เหมาะสม การผลิตบางอย่างทำให้เธอสามารถทอผ้าได้ นักเต้นทุกคนอยากดูเพรียวบางบนเวที ฉันจึงมักใช้เทคนิคการแสดงภาพ Raman ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายให้กับ Totanama ซึ่งเป็นภาพยนตร์ของ Chandita Mukherjee ซึ่งได้รับรางวัลภาพยนตร์นิยายสั้นของประธานาธิบดีในปี 1991 กล่าว แต่มันเป็นงานของเธอ กับนางมัลลิกา สารภี และ ฮอลแลนเดอร์ ซึ่งประกอบด้วยงานแฟชั่นโชว์เฉพาะเรื่องที่เธอใช้นักเต้นแทนนางแบบ ซึ่งทำให้รามันรู้ว่าเธอคือคนเต้นรำ การเต้นรำแบบคลาสสิกเชื่อมโยงคุณเข้ากับมรดกตกทอด ช่างฝีมือ และช่างทอ ซึ่งเป็นสิ่งที่สามารถยกระดับสถานะของทั้งสามได้อย่างแท้จริง เธอกล่าว