วันสตรีสากล พ.ศ. 2560: เมื่อก่อนเป็นผู้ชาย ตอนนี้ผู้หญิงเต้นคูจิปุดีมีมากกว่าผู้ชาย

ตอนแรกเป็นเพียงผู้ชายที่แสดง Vedanta Lakshmi Narayana Sastri ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 แนะนำในหมู่ผู้หญิง

การเต้นรำคลาสสิกของ Kuchipudi มีต้นกำเนิดในรัฐอานธรประเทศ มันมาพร้อมกับดนตรีนาติคและแบ่งปันองค์ประกอบทั่วไปมากมายกับ Bharatanatyam Kuchipudi เป็นการเต้นรำบนดิน (ที่มา: ไฟล์เก็บถาวรด่วน)

เฉพาะในช่วงต้นทศวรรษ 1900 เท่านั้นที่ผู้หญิงได้รับอนุญาตให้แสดง Kuchipudi ซึ่งเป็นรูปแบบการเต้นรำคลาสสิกยุคกลางที่มีต้นกำเนิดในหมู่บ้านบาร์นี้ในรัฐอานธรประเทศ ขณะนี้ ผู้หญิงมีจำนวนมากกว่าผู้ชายทั้งในด้านการสอนและการเรียนรู้ และได้นำเอาชีวิตใหม่มาผสมผสานเข้ากับงานศิลปะ — รวมถึงผ่านวิธีการทางดิจิทัล



ขับรถประมาณหนึ่งชั่วโมงครึ่งจากเมืองหลวงของรัฐอานธรประเทศแห่งนี้ ผ่านทุ่งนาเขียวขจีและกองพริกแดงที่ส่องประกายระยิบระยับภายใต้แสงแดดที่แรง หมู่บ้าน Kuchipudi ในเขตกฤษณะในตอนแรกดูเหมือนจะไม่มีความหมาย



ใบโอ๊กชนิดต่างๆ

ไม่มีข่าวลือเกี่ยวกับนักแสดง 6,117 คนที่สร้างสถิติ Guinness World Record ใหม่สำหรับการเต้น Kuchipudi ที่ใหญ่ที่สุด ไม่มีออร่าที่ใหญ่กว่าชีวิตที่จะเชื่อมโยงกับตัวตนคลาสสิกที่สัมผัสชายฝั่งของสหรัฐอเมริกา สหราชอาณาจักร แอฟริกาและอื่น ๆ อีกมากมาย



แต่ก้าวเข้าไปใน Sri Siddhendra Yogi Kuchipudi Kala Peetham และคุณจะได้ย้อนเวลากลับไปด้วยรูปถ่ายของปรมาจารย์ที่ช่วยกำหนดรูปแบบละครเต้นรำของ Kuchipudi และเสียงเบา ๆ ของ talam (เต้น) ที่มาพร้อมกับสาวกรุ่นเยาว์

ตอนแรกเป็นเพียงผู้ชายที่แสดง Vedanta Lakshmi Narayana Sastri ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 แนะนำในหมู่ผู้หญิง เขายังเริ่มเทรนด์การออกแบบท่าเต้นเดี่ยว จนกระทั่งถึงตอนนั้นก็เป็นการแสดงทั้งมวล นอกจากนี้ยังจำกัดเฉพาะชุมชนพราหมณ์ และสตรีเปิดให้ชุมชนอื่นๆ ตอนนี้ส่วนใหญ่เป็นผู้หญิงที่มีส่วนร่วม Anupama นักศึกษาปริญญาโทสาขาศิลปะการแสดงปีสุดท้ายของสถาบันกล่าวกับ IANS



Kala Peetham เป็นสถาบันในเครือ Potti Sreeramulu Telugu University และได้รับการตั้งชื่อตามบิดาผู้ก่อตั้งรูปแบบการเต้นรำ Siddhendra Yogi



ในปีนี้ เราวางแผนที่จะลอยแพลตฟอร์มพิเศษบนโซเชียลมีเดียเพื่อเผยแพร่ Kuchipudi ความพยายามจะเป็นการแสดงให้หมู่บ้านและสถาบันเป็นจุดกำเนิดของการเต้นรำ ซึ่งหลายคนไม่ทราบว่าตั้งชื่อตามหมู่บ้านหนึ่ง อนุภามา กล่าว

อาคารหลังใหม่ของสถาบันอายุกว่าร้อยปีตั้งอยู่บนพื้นที่ 600 เอเคอร์ที่อับดุล ฮัสซัน ทาห์นิชา มหาเศรษฐีแห่งโกลคอนดา มอบให้กับชาวบ้านในศตวรรษที่ 17 หลังจากที่เขาประทับใจกับการแสดง เงื่อนไขเดียวของเขาคือควรปฏิบัติตามประเพณี



และรอดชีวิตมาได้ แม้จะมีความผันผวนของการย้ายถิ่น การสูญเสียการอุปถัมภ์ และขนาดครอบครัวที่เล็กลง



ในหมู่บ้านมีประมาณ 13 ครอบครัว และทั้งหมดล้วนอุทิศให้กับคุจิปุดี

ก่อนหน้านี้เคยมีครอบครัวมากขึ้น Siddhendra Yogi นำทุกครอบครัวที่ร่วมแสดงนาฏศิลป์มาที่หมู่บ้านและชื่อหมู่บ้าน ซึ่งหมายถึงหมู่บ้านเล็กๆ ('kuchi') ในเตลูกู ค่อยๆ ปรับตัวเข้ากับการเต้นรำ Anupama อธิบายหลังจากรับประทานอาหารแบบดั้งเดิมที่บำรุงด้วยข้าว นมเปรี้ยว และผัก ที่เสิร์ฟให้กับนักเรียน 100 คี่ของสถาบันที่มาจากทั่วทั้งรัฐและทั่วประเทศ



Anupama กล่าวว่ารูปแบบการเต้นรำมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับพระกฤษณะ



Bhama Kalapam บทละครของ Siddhendra Yogi ซึ่งเป็นเรื่องราวของ Satyabhama ภรรยาที่มีเสน่ห์แต่อิจฉาของ Krishna เป็นอัญมณีมงกุฎแห่งการเต้นรำ

ผู้ชายเคยแต่งตัวเป็นผู้หญิงและแสดงบทบาทของสัตยาภมะ ขั้นบันไดและมูดราส ตลอดจนรูปแบบการแต่งตัวและการแต่งหน้ามีรากฐานมาจาก Natya Shastra ซึ่งเป็นข้อความที่เก่าแก่ที่สุดในโลกเกี่ยวกับงานละครเวที ความสามารถของบุคคลนั้นถูกแมปจากวิธีที่ใคร ๆ พรรณนาถึง Satyabhama Anupama กล่าว



รายชื่อพันธุ์แมงมุมพร้อมรูปภาพ

นี่คือจุดที่คูจิปุดีแตกต่างจากน้องสาวคลาสสิกอื่น ๆ ที่ค่อนข้างดีกว่าเช่น Bharatanatyam, Odissi และ Kathak



มันเป็นเรื่องของกรรมหรืออภิญญา.

กุจิปุดีมี 4 ด้าน คือ วาจิกะ (การพูดหรือบรรยาย) อาหรยะ (เครื่องแต่งกายหรือความกว้างใหญ่) อังกิกะ (ท่าทาง) และอภินิยหรือนิพจน์ นักเต้นหรือนักเต้นระบำเป็นผู้บรรยายบทสนทนาหรือ shlokas ดังนั้นจุดสนใจจึงอยู่ที่การแสดงออกและการแสดงมากกว่า มรดากัม ฮาร์โมเนียม และไวโอลินเป็นส่วนประกอบหลัก และนักร้องคู่หนึ่งยังคงบรรยายต่อไป “พระสูตร” ก็มีส่วนร่วมในการเล่าเรื่องด้วย อนุภามาและเพื่อนร่วมชั้นของเธอกล่าว

มีความจริงจังใหม่เกี่ยวกับการฟื้นฟู Kuchipudi โดยรัฐบาลของรัฐคว่ำบาตร Rs 100 crore สำหรับการส่งเสริมทั้งรูปแบบการเต้นรำและหมู่บ้าน

มีช่วงว่างที่หางานยาก ตอนนี้รัฐบาล Chandrababu Naidu ได้วางแผนที่จะรวม Kuchipudi ไว้ในหลักสูตรของโรงเรียนและรับสมัครครู หมู่บ้านนี้ยังกำลังได้รับการพัฒนาให้เป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่โดดเด่นอีกด้วย อนุภามาผู้กระตือรือร้น กล่าว โดยหวังว่าอุตสาหกรรมงานไม้และการทอผ้าที่เกี่ยวข้องจะได้รับการฟื้นฟูเช่นกัน

อย่างไรก็ตาม อนุภามาและเพื่อนร่วมกลุ่มของเธอมีความมุ่งมั่นในสิ่งหนึ่ง: การเต้นจะต้องบริสุทธิ์