Kochi-Muziris Biennale: งานศิลปะ 6 ชิ้นที่คุณไม่ควรพลาด

Kochi-Muziris Biennale: สำหรับสถานที่ที่เต็มไปด้วยผู้ชื่นชอบศิลปะมากความสามารถ มีเพียงไม่กี่แห่งที่มีผลงานโดดเด่นเป็นพิเศษ นี่คือรายการโครงการที่น่าสนใจที่ผู้เข้าชมงาน Biennale ไม่ควรพลาด

นี่คือโครงการที่น่าสนใจที่คุณไม่ควรพลาดที่ Kochi-Muziris Biennale (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

ถึงเวลานั้นของปีอีกครั้ง ถนนและตรอกซอกซอยทางทิศตะวันตกของโคจิมีชีวิตชีวาขึ้นด้วยพู่ห้อยสีสันสดใสและภาพจิตรกรรมฝาผนัง ต้องขอบคุณ Kochi-Muziris Biennale การเฉลิมฉลองศิลปะร่วมสมัย ซึ่งในฉบับที่ 4 ได้ทำให้เมืองนี้อยู่ในแผนที่ศิลปะระดับโลก งานดังกล่าวซึ่งเปิดฉากโดยหัวหน้าคณะรัฐมนตรี Pinarayi Vijayan ในวันที่ 12 ธันวาคม จะดำเนินไปจนถึงวันที่ 29 มีนาคม 2019 ในสถานที่ต่างๆ 10 แห่งที่กระจายอยู่ทั่วเมือง

สำหรับสถานที่ที่รายล้อมไปด้วยผู้ชื่นชอบศิลปะมากความสามารถ มีผลงานที่โดดเด่นอยู่ไม่กี่แห่ง เป็นครั้งแรกในปีนี้ที่งาน Biennale มีภัณฑารักษ์หญิงใน Anita Dube ศิลปินที่ประสบความสำเร็จใน Greater Noida ซึ่งงานของเขาซึ่งมักจะเต็มไปด้วยความแฝงทางการเมืองได้ก้าวข้ามอุปสรรคของงานฝีมือแบบดั้งเดิม หัวข้อ 'ความเป็นไปได้สำหรับชีวิตที่ไม่ต่างด้าว' สะท้อนกับงานของ Dube และพยายามที่จะนำผลงานของศิลปินหญิงและศิลปินเพศทางเลือกและผู้ที่มีสีสันมาสู่เบื้องหน้า ทำลายอุปสรรคทางเพศอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน แม้ว่าเทศกาลจะถูกตั้งข้อหาว่าเป็นชนชั้นสูง การปรากฏตัวของศิลปินอย่าง Dube ก็ยืนยันว่าเป็นเวทีสำหรับศิลปินจากสังคมที่มีความขัดแย้งและคนชายขอบ

ภาพของต้นโอ๊ก

ปีนี้ที่งาน Biennale ตั้งแต่ภาพถ่ายไปจนถึงภาพวาดและการติดตั้งงานศิลปะไปจนถึงโครงการโครงสร้างพื้นฐาน มีงานศิลปะบางชิ้นที่ดึงดูดใจเรามากกว่าผลงานอื่นๆ

ดูวิดีโอได้ที่นี่

แต่อย่างที่พวกเขาพูดกัน ศิลปะเป็นเรื่องส่วนตัวและเปิดกว้างสำหรับการตีความและการรับรู้ สิ่งที่อาจสร้างแรงบันดาลใจอาจไม่กระตุ้นความรู้สึกแบบเดียวกันในผู้อื่น ต่อไปนี้คือโครงการที่น่าสนใจบางส่วนที่ผู้เยี่ยมชมงาน Biennale ไม่ควรพลาด:

มหานคร – ลับนา เชาว์ธรี

สิ่งที่เกิดขึ้นในใจของ Chowdhary เมื่อเธอผลิตสิ่งของเหล่านี้ มีเพียงเธอเท่านั้นที่สามารถตอบได้ (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

ประติมากรรมเซรามิกทำมือจำนวน 1,000 ชิ้นที่มีขนาด รูปร่าง และสีต่างกัน ซึ่งประดิษฐ์ขึ้นเป็นเวลากว่าสองทศวรรษ นั่นคือทั้งหมดที่ Metropolis ของ Lubna Chowdhary ให้ความสำคัญ ที่ชั้นบนที่ลั่นดังเอี๊ยดของ Pepper House ใน Fort Kochi นั้น Metropolis ได้รับการจัดวางอย่างสวยงามภายในกล่องกระจกยาวที่ยื่นจากปลายห้องหนึ่งไปอีกห้องหนึ่ง ตั้งแต่อูคูเลเล่ไปจนถึงที่จุดบุหรี่ Zippo ประภาคารไปจนถึงจานบิน Metropolis มีทุกอย่างตั้งแต่ชีวิตประจำวันของเราและแม้แต่จากนอกโลกของเรา สิ่งที่เกิดขึ้นในใจของ Chowdhary เมื่อเธอผลิตสิ่งของเหล่านี้ มีเพียงเธอเท่านั้นที่สามารถตอบได้

Ecocide และการเพิ่มขึ้นของการตกอย่างอิสระ – Marzia Farhana

Ecocide และการเพิ่มขึ้นของฤดูใบไม้ร่วงฟรี - Marzia Farhana (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

ความหายนะครั้งใหญ่ที่เกิดจากน้ำท่วมในเดือนสิงหาคมปีนี้ในรัฐเกรละและผลกระทบที่กว้างใหญ่ต่อครัวเรือนหลายพันครัวเรือนในรัฐเป็นรากฐานของการติดตั้งมัลติมีเดียที่ยอดเยี่ยมของศิลปิน Marzia Farhana ในห้องชั้นล่างของ Aspinwall House การติดตั้งของ Farhana สำหรับผู้รอดชีวิตจากน้ำท่วมในปีนี้เป็นการเตือนความทรงจำอันเจ็บปวดของบ้านของพวกเขาที่พลิกกลับด้านอย่างแท้จริงเนื่องจากน้ำท่วมที่โหมกระหน่ำ เราต้องดำเนินตามวิถีแห่งการแสวงหาประโยชน์จากธรรมชาติต่อไปหรือไม่ ศิลปินจากบังกลาเทศถามคำถามที่เป็นปัญหาแก่เรา

แมลงเต่าทองตัวเล็ก ๆ ที่กัด

สโฮดารา-วิพิน ธนุทรธาร

งานศิลปะบางชิ้นมีความโดดเด่นกว่าผลงานชิ้นอื่นๆ (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

เหตุผลหนึ่งที่งาน Biennale ได้รับความสนใจอย่างมากจากผู้มาเยี่ยมเยียน เนื่องมาจากได้กล่าวถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องกับวรรณะและความขัดแย้งในชุมชนอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย งานของ Vipin Dhanurdharan 'Sahodaran' ซึ่งได้ชื่อมาจากนักปฏิรูปสังคมและนักเหตุผลนิยม Sahodaran Ayyappan ปลายเป็นกรณี ศิลปินชาวโคจิได้วาดภาพร่างของชาวเมืองเอง เพื่อนบ้านของเขา ซึ่งเขาไปทานอาหารที่บ้านและพูดคุยกันอย่างอิสระ

การกระทำที่มีชื่อเสียงของ Ayyappan ในการจัด 'misrabhojanam' (การรับประทานอาหารในชุมชน) ในช่วงเวลาที่คนวรรณะสูงจะไม่กินอาหารกับคนที่อยู่ในชุมชนวรรณะต่ำกลายเป็นจุดกำหนดในอาชีพของเขา Dhanurdharan พยายามที่จะทำซ้ำแบบเดียวกันและได้จัดตั้งครัวฟรีบนพื้นที่ Aspinwall House สำหรับใครก็ตามที่ต้องการนั่งทานอาหาร

ร่างกายที่ยืดหยุ่นได้ในยุคแห่งการต่อต้าน – Prabhakar Pachpute

โครงการที่น่าสนใจที่ KMB ปี 2019 (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

Prabhakar Pachpute ศิลปินจาก Chandrapur ในรัฐมหาราษฏระ นำความทุกข์ยากของชาวบ้านเพื่อนของเขามาที่ Biennale ขณะที่พวกเขาต่อต้านการใช้อาวุธกับบริษัทเหมืองแร่ขนาดใหญ่ ห้องเพดานสูงของ Anand Warehouse ใน Mattanchery แสดงช่องเจาะไม้อัดขนาดใหญ่ที่ Pachpute ทาสีหมู่บ้านของเขาด้วยสีถ่านและสีอะครีลิค ในช่วงเวลาที่เมืองของเราได้เห็นความปั่นป่วนครั้งใหญ่จากเกษตรกรของเรา งานที่ยอดเยี่ยมของ Pachpute ทำให้กระจ่างว่าทำไมเราจึงต้องปกป้องเกษตรกรของเราจากบรรษัทข้ามชาติและรัฐบาลที่กดขี่

พระธาตุจากสวรรค์ที่สาบสูญ – Veer Munshi

แขกถูกขอให้เดินผ่านสุสานและรับบรรยากาศแห่งความสยดสยอง (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

หนึ่งในโครงการจัดแสดงของ Srinagar Biennale ซึ่งได้ติดตั้งผลงานไว้ที่ TKM Warehouse ใน Chullikkal คืองานติดตั้งของ Veer Munshi ภายในสิ่งที่ดูเหมือนศาลเจ้ามีโลงศพทารกจำนวนหนึ่งอยู่ในรูปตัว T บ้างปิดบ้างเปิดอยู่ ผู้เยี่ยมชมถูกขอให้เดินผ่านสุสานและสัมผัสบรรยากาศที่น่าสยดสยองของสิ่งที่น่าสยดสยองซึ่งสะท้อนความเป็นจริงในชีวิตประจำวันของแคชเมียร์ บันทึกการติดตั้งค่อนข้างลึกซึ้งอ่านว่า: บ่อยครั้งที่สิ่งที่คนตายต้องการคือให้ใครบางคนได้ยินเรื่องราวของพวกเขาก่อนที่กราฟจะเปลี่ยนจากอาถรรพณ์เป็นแบบปกติอีกครั้ง

ข้อความจากทางเดินแอตแลนติก – ซูวิลเลียมสัน

การให้สัมผัสทางศิลปะกับปรากฏการณ์การค้าทาสเหนือมหาสมุทรแอตแลนติกเป็นงานติดตั้งที่เหลือเชื่อโดยศิลปินชาวแอฟริกาใต้ Sue Williamson (ที่มา: Express Photo โดย Vishnu Varma)

การให้สัมผัสทางศิลปะกับปรากฏการณ์การค้าทาสในมหาสมุทรแอตแลนติกคือการติดตั้งที่เหลือเชื่อโดยศิลปินชาวแอฟริกาใต้ Sue Williamson ในห้องขนาดใหญ่ชั้นล่างของ Aspinwall House ขวดเปล่าห้อยคว่ำในตาข่ายขนาดใหญ่ สะท้อนถึงข้อมูลเล็กน้อยที่มีอยู่เกี่ยวกับการบังคับค้ามนุษย์ในแอฟริกาใต้ ตามบันทึกที่มีอยู่ ขวดแต่ละขวดมีข้อมูลของผู้ถูกค้ามนุษย์ ขวดที่แขวนอยู่นั้นเป็นเครื่องเตือนใจที่เจ็บปวดและเจ็บปวดของโศกนาฏกรรมดังกล่าว