ภาพเหมือนจากมหานคร

ผู้เขียน Amit Chaudhuri เข้าสู่โลกใหม่ด้วยนิทรรศการภาพถ่ายของเขาในลอนดอน

นิทรรศการจากนิทรรศการของ อมิตร์ เชาว์ธุรี

หลังจากหนังสือปี 2013 ของเขา กัลกัตตา: สองปีในเมือง และกลับคืนสู่มหานครนับครั้งไม่ถ้วนในงานเขียนของเขา ผู้เขียน อมิท จาธุรี นำเสนออีกแง่มุมหนึ่งที่ถูกลืมไปของเมืองด้วยการจู่โจมเข้าสู่งานศิลปะ เขาได้ถ่ายรูปเจ้าของร้านขนมหวานทั่วกัลกัตตาเพื่อจัดแสดงผลงานของเขา 'เจ้าของร้านขนมหวานแห่งกัลกัตตา' ที่เอเชียเฮาส์ในลอนดอน เมื่อต้นเดือนต้นเดือนนี้ โชธูรีก็ร้องเพลงและเล่นกีตาร์ด้วย

ข้อความที่ตัดตอนมา:

ในบันทึกแนวคิดที่คุณพูดถึง ภาพเหมือนของเจ้าของร้านขนมหวาน สำหรับฉัน ออร่าแบบเดียวกับที่ภาพของนักประพันธ์อย่าง Bankimchandra Chatterjee อาจมีอยู่ที่ด้านหน้าของหนังสือในภาษาเบงกาลี เป็นออร่าที่แปลกประหลาดสำหรับภาพของ 'ผู้ยิ่งใหญ่' ในแคว้นเบงกอลหลังกลางศตวรรษที่สิบเก้า: ไม่เกี่ยวกับสถานะและความมั่งคั่ง แต่อย่างอื่น - บุคลิกลักษณะบางที; ที่มาจากที่ไหนสักแห่งไม่มากก็น้อยและทิ้งความประทับใจไว้กับประวัติศาสตร์ ถ้าคุณสามารถอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับออร่านี้ได้
ออร่าเป็นเรื่องยากมากที่จะตรึง ฉันเติบโตขึ้นมาในบอมเบย์ แต่จะพบเจอมันในการเดินทางไปกัลกัตตา ในหนังสือที่ลูกพี่ลูกน้องของฉันครอบครองเกี่ยวกับ 'ผู้ยิ่งใหญ่' แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเบงกอล - เช่น Michael Madhusudan Dutt, Vidyasagar, Raja Ram Mohan Roy ซึ่งภาพเหมือนได้รวบรวมอารมณ์ที่หลากหลาย ที่สามารถระบุตัวตนได้ทั้งบุคลิกและยุคประวัติศาสตร์ใหม่ที่พวกเขาอาศัยอยู่ ในโลกวัยเด็กของเรา รูปภาพเป็นตัวแทนของเวทมนตร์ทางโลก แต่ยังมีภาพเหมือนบนผนังบางแห่งที่ยึดพรมแดนของฆราวาสและศักดิ์สิทธิ์ เช่นภาพของรามกฤษณะ ปารัมฮันสา ชายที่เป็น 'นักบุญ' แต่กลับถูกโยนเข้าสู่ความทันสมัย ฉันคิดว่าร้านขนมเป็นพื้นที่ที่เทียบเคียงได้ มันมีหรือมีออร่านั้น ออร่าเป็นสิ่งใหม่และอธิบายไม่ถูก ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่สิบเก้า เมื่อคุณเริ่มสังเกตเห็นภาพเหมือนของผู้ก่อตั้งร้านค้า คุณจะเห็นว่าพวกเขาทั้งสองครอบครองและกำหนดพื้นที่ที่ฉันหมายถึงอย่างไร

เมื่อไหร่ที่คุณคิดโครงการนี้ มีจุดมุ่งหมายเพื่อบันทึกเหตุการณ์ชายเหล่านี้ที่ยังไม่ทราบหรือไม่?
ฉันจำช่วงเวลาที่แน่นอนที่ฉันสร้างแนวคิดไม่ได้ ฉันเริ่มคิดเกี่ยวกับมันและโครงการอื่นๆ สองสามโครงการว่ามีความเป็นไปได้ทางศิลปะและแนวความคิดเมื่อหลายปีก่อน อาจจะเป็นในปี 2008-09 ฉันเขียนเกี่ยวกับโครงการเหล่านี้ในผลงานที่เรียกว่า 'Art-Delusion' สำหรับแคตตาล็อกพิเศษที่ตีพิมพ์ในปี 2010 โดยบ้านประมูลงานศิลปะของอังกฤษชื่อ Phillips de Pury หลังจากที่ถูกถามโดย Karen Wright ซึ่งเป็นบรรณาธิการวารสารมานานหลายปี Modern Painters และใครเป็นผู้รับผิดชอบในการผลิตแคตตาล็อกนั้น ฉันเรียกชิ้นนี้ว่า 'Art-Delusion' เพราะแน่นอนว่าฉันละเลยแรงกระตุ้นของฉันทันทีที่ฉันมีมันเพราะไม่น่าเชื่อและไม่เหมาะสม นักเขียนและนักดนตรีควรหันมาใช้ศิลปะหรือไม่? ดูเหมือนเป็นความคิดที่ไร้สาระ และหมายถึงการเปิดตัวเองเพื่อเยาะเย้ยต่อไป แต่ความคิดจะไม่หายไป

เริ่มต้นกับเจ้าของร้านขนมหวานในกัลกัตตา ฉันไม่มีความต้องการที่จะช่วยเหลือ กู้ หรือเก็บถาวรชายที่ไม่รู้จัก แต่ในการสำรวจความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับการกระทำ - ในการผลิตงานศิลปะจากความรู้สึกลึกลับของความตื่นเต้นและถาม ตัวฉันเอง 'สิ่งนี้สมเหตุสมผลหรือไม่' แต่ใช่ ฉันมักจะดึงดูดสิ่งที่ไม่รู้จักและมองไม่เห็น ในแง่ของการถูกดึงดูดไปยังสิ่งที่เราเห็นทุกวัน แต่ไม่จำเป็นต้องมองดู

ถ้าคุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความสำเร็จของโครงการ
Roger Elsgood เพื่อนของฉันซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์วิทยุอิสระของ BBC และเคยร่วมงานกับฉันในโครงการวิทยุและเพลงในอดีต เริ่มกระตุ้นให้ฉันนำความคิดของฉันไปจัดการและทำโครงการให้เสร็จ ฉันเองก็เคยบอกตัวเองในช่วงสองปีที่ผ่านมาว่าฉันต้องติดตามผลและดูผ่านๆ ไม่ว่าใครจะสนใจหรือไม่สนใจใครอีก ดังนั้นฉันจึงขอให้ช่างภาพคนหนึ่งชื่อ Saheli Das ซึ่งอาศัยอยู่ในเมืองมัลดาและกัลกัตตา ซึ่งมีรูปถ่ายของฉากที่คลุมเครือในชีวิตประจำวันที่ฉันชอบ ให้พาฉันไปที่ร้านขนมหวานในกัลกัตตาเหนือและใต้ ฉันไม่มั่นใจในการถ่ายภาพตัวเอง Saheli นำกล้อง DSLR ของเธอไปด้วย ไม่ใช่ทุกร้านที่จะมีภาพเหมือนเหล่านี้อีกต่อไป แต่ในช่วงสองวันที่อากาศร้อนในเดือนเมษายน เราได้ไปเยี่ยมชมสถานที่ต่างๆ ประมาณ 15 แห่งขึ้นไปเพื่อค้นหาพวกเขา ฉันรู้สึกผิดหวังที่ไม่พบร้านใน Nakur ซึ่งเป็นร้านขนมที่มีชื่อเสียงทางตอนเหนือที่น่าอัศจรรย์ใจในทุกวิถีทาง ระหว่างที่ซาเฮลีถ่ายรูป ฉันถ่ายรูปสำรองไว้บน iPhone สิ่งเหล่านี้คือสีที่ฉันใช้ในที่สุด: เพราะฉันถ่ายเป็นสี และสุดท้ายพวกเขาก็บันทึกโทนสีที่ไม่ธรรมดาของต้นฉบับโดยไม่ได้ตั้งใจ

ในงานมีดนตรีประกอบ คุณกำลังร้องเพลง เล่นกีตาร์ ดนตรียังเป็นองค์ประกอบในนวนิยายหลายเรื่องของคุณ ดนตรีเป็นส่วนสำคัญในโปรเจกต์ของคุณอย่างไร?
อดัม มัวร์ นักกีตาร์ของฉันและฉันเล่นดนตรีกัน ซึ่งเป็นชุดที่ไม่มีปลั๊กซึ่งมีชิ้นส่วนบางชิ้นที่พบในซีดีทดลองสองแผ่นของฉัน This Is Not Fusion และ Found Music และใช่ ฉันเล่นกีตาร์ — เครื่องดนตรีที่ฉัน เคยเล่นเป็นประจำในช่วงวัยรุ่น จนกระทั่งหันมาเล่นดนตรีคลาสสิกของอินเดีย และตอนนี้ฉันใช้เพื่อจุดประสงค์ในการเรียบเรียงเป็นหลัก ชุดถอดปลั๊กเป็นเฟสใหม่ในเพลงที่ฉันกำลังทดลอง มันทำให้ฉันได้สำรวจเสียง บ่อยครั้งร่วมกับแร็ก ซึ่งแตกต่างจากการเล่นกับวงดนตรี เพราะมันช่วยให้เพลง และบ่อยครั้ง ด้นสดทางดนตรีที่ซับซ้อน อยู่ในโดเมนอคูสติกที่ไพเราะมาก ฉันยังฟื้นเพลงที่ชื่อว่า 'Laughter' ที่ฉันแต่งและร้องใน All India Radio เมื่ออายุได้สิบเก้าปี ฉันมีเทปการออกอากาศนั้นเมื่อเกือบ 35 ปีที่แล้ว และส่งต่อให้นักกีตาร์ของฉัน ดังนั้นการแสดงจึงมีองค์ประกอบของอัตชีวประวัติด้วย

อะไรทำให้คุณเริ่มโจมตีงานศิลปะในที่สาธารณะ? มันเป็นสิ่งที่คุณตั้งใจไว้ชั่วขณะหนึ่งหรือไม่?
ฉันถูกหลอกหลอนมาระยะหนึ่งแล้ว โดยที่ชีวิตในบางช่วงเวลากลายเป็นงานศิลปะ หรือกลายเป็นสิ่งสร้างสรรค์ เช่นเดียวกับที่ฉันหมกมุ่นอยู่กับการอธิบายใน Friend of My Youth ว่าเราไม่ได้เขียนถึงเพียงเท่านั้น ชีวิต แต่การดำรงชีวิตและการเขียนนั้นแยกไม่ออกจากกันอย่างไร จำเป็นต้องเป็นจิตรกรที่มีทักษะในการเป็นศิลปินหรือไม่? นั่นเป็นคำถามที่ฉัน – ด้วยความกังวลใจ – อยู่ฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งชั่วขณะ

เช่นเดียวกับโครงการศิลปะ งานเขียนหลายชิ้นของคุณก็อยู่ในกัลกัตตาเช่นกัน ในการสัมภาษณ์ครั้งก่อนๆ ของคุณ คุณสังเกตเห็นว่าเมืองนี้มอบความทันสมัยให้คุณเป็นครั้งแรกได้อย่างไร คุณได้รับการอ้างอิงว่ากัลกัตตาเป็นส่วนหนึ่งของอินเดียใหม่ แต่ในทางที่ต่อต้าน หากคุณสามารถหารือเกี่ยวกับความสัมพันธ์นี้กับกัลกัตตา และคุณวางตำแหน่งอย่างไรในอินเดียสมัยใหม่
ฉันชอบความจริงที่ว่าคุณใช้วลี 'รสชาติของความทันสมัย' เพราะในทาง นั่นคือสิ่งที่ร้านขายขนมนำมา คุณสามารถลิ้มรสบางสิ่งที่นั่นซึ่งเป็นที่รู้จักและมีส่วนผสมที่คุณไม่สามารถสัมผัสได้ คุณไม่ได้ลิ้มรสขนมหวานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบรรยากาศแห่งความเสื่อมโทรมซึ่งผลิตและจัดแสดง ขนมหวานเป็นการทดลองแนวเปรี้ยวจี๊ดในแคว้นเบงกอลในศตวรรษที่สิบแปดและสิบเก้า chhana เองซึ่งมีการผลิตจำนวนมากได้รับการแนะนำให้รู้จักกับประชาชนในท้องถิ่นโดยชาวโปรตุเกส ฉันไม่สนใจมานุษยวิทยาหรือสังคมวิทยา ฉันสนใจในการสร้างความต่อเนื่องและการเปลี่ยนแปลงของชีวิตที่แสดงถึงความทันสมัยของเบงกาลีในช่วงสองศตวรรษที่ผ่านมา นั่นคือสิ่งที่เคลื่อนไหวและบางครั้งก็ทำให้ฉันประหลาดใจ

ตัวละครของคุณมักจะอยู่ในกัลกัตตา มุมไบ ลอนดอน (ทุกเมืองที่คุณอาศัยอยู่) แต่พวกเขาไม่ค่อยสบายใจกับสภาพแวดล้อมรอบตัว บ้านคุณคิดอย่างไร?
ในนวนิยายเรื่องล่าสุด Friend of My Youth ผู้บรรยายชี้ให้เห็นว่าเราจะเรียกแม้แต่ห้องในโรงแรมที่เราพักค้างคืนในเมืองหนึ่งเป็น 'บ้าน' หลังจากที่เราใช้เวลาช่วงค่ำ: 'ตกลง กลับบ้านดีกว่า' บ้านคือที่ที่คุณจะกลับไปเมื่อหมดวัน

ปีที่แล้ว คุณได้เขียนบทความเรื่อง Bhupen Khakhar สำหรับ The Guardian ในขณะที่นิทรรศการของเขาอยู่ที่ Tate Modern ไม่กี่วันต่อมา Jonathan Jones นักวิจารณ์ศิลปะได้วิจารณ์นิทรรศการนี้อย่างไม่ใส่ใจในเอกสารฉบับเดียวกัน คุณคิดเห็นอย่างไรกับงานชิ้นนั้น? เมื่อมองภาพรวมแล้ว คุณคิดว่าในบางครั้ง ชาวตะวันตกล้มเหลวในการเรียนรู้ศิลปะเชิงบริบทจากด้านนี้ของโลกหรือไม่?
ผลงานของ Jonathan Jones เขียนได้แย่มาก เป็นเครื่องเตือนใจที่เฉียบแหลมว่าการเขียนบทวิจารณ์คนเดินเท้าและความพึงพอใจในตนเองไม่ใช่อภิสิทธิ์ของชาวโฟนโฟนอินเดียนแดง เช่นเดียวกับนักวิจารณ์ที่ไม่ดีทุกคน เขาไม่สนใจประวัติของหัวข้อที่เขากำลังเผชิญอยู่ เขาอ้างว่าภาพวาดของ Khakhar ติดอยู่กับ 'ถ้อยคำที่เบื่อหน่ายในช่วงทศวรรษ 1980' แม้ว่า Khakhar จะมาถึงสไตล์ที่ไม่ธรรมดาของเขาในช่วงอายุหกสิบเศษ เช่นเดียวกับนักวิจารณ์ที่ไม่ดี เขายังสร้างความสับสนให้แพะกับโคเพราะทั้งคู่มีเขา การเปรียบเทียบกับงานตกแต่งที่สำคัญของ Beryl Cook และ Steven Campbell นั้นน่าประหลาดใจและเข้าใจผิดอย่างน่าอาย คุณไม่สามารถใส่ภาพวาด Khakhar ในร้านอาหารได้เช่นเดียวกับ Beryl Cook เพราะจะไม่อยู่ในพื้นหลัง: เป็นการทับถม เฉพาะเจาะจง และทำให้ไม่สงบ และไม่เคยทำให้ทั่วถึงและปลอบโยน

เจ้าของร้าน Sweet Shop ในกัลกัตตาจะเดินทางไปอินเดียด้วยหรือไม่ เป็นการจงใจเปิดออกนอกประเทศก่อนหรือไม่?
ฉันอยากให้มันแสดงในอินเดียมาก มันแสดงที่ลอนดอนก่อนเพราะคนอังกฤษที่ฉันทำงานด้วยกดดันให้ฉันทำงานให้เสร็จ และเอเชียเฮาส์ในลอนดอนก็เปิดรับแนวคิดนี้