พลิกโฉมชาติ ตอกย้ำภูมิภาค

นอกเหนือจากหนังสือเกี่ยวกับภาพยนตร์อินเดียที่โด่งดัง - ภาพยนตร์ภาษาฮินดีและผู้กำกับชาวเบงกาลี - ตัวอย่างของการค้าและศิลปะ โรงภาพยนตร์อื่น ๆ ในอินเดียไม่ค่อยได้รับการกล่าวถึงในเรื่องเล่า 'ระดับชาติ' เหล่านี้

ภาพพาโนรามาของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ทางตอนใต้ที่จะดึงดูดนักวิชาการและแฟนภาพยนตร์ได้อย่างเท่าเทียมกัน

Book- Beyond Bollywood: โรงภาพยนตร์ของอินเดียใต้
ตัดต่อ- MK Raghavendra
สำนักพิมพ์- Harper Collins
หน้า- 352
ราคา- Rs 499

คำว่า Bollywood มักใช้ตรงกันกับ 'Indian'cinema และถือเป็นโรงภาพยนตร์ 'ระดับชาติ' ของอินเดีย แม้ว่าในแง่ของความหลากหลายทางความคิด ความเป็นเลิศทางเทคนิคและตัวเลขการผลิต โรงภาพยนตร์อย่างทมิฬและเตลูกูกลับมีความโดดเด่นเหนือกว่าและโดดเด่นกว่านั้น คำพ้องความหมายยังคงมีอยู่ในวาทกรรมยอดนิยมและหลอกหลอนการศึกษาภาพยนตร์ของIndian

นอกเหนือจากหนังสือเกี่ยวกับภาพยนตร์อินเดียที่โด่งดัง - ภาพยนตร์ภาษาฮินดีและผู้กำกับชาวเบงกาลี - ตัวอย่างของการค้าและศิลปะ โรงภาพยนตร์อื่น ๆ ในอินเดียไม่ค่อยได้รับการกล่าวถึงในเรื่องเล่า 'ระดับชาติ' เหล่านี้ พวกเขาถูกขนานนามว่า 'ภูมิภาค' หรือ 'พื้นถิ่น' ในศิลปะแบบอินเดียนและวาทกรรมเชิงพาณิชย์ ข้อยกเว้นบางประการจากอดีต ได้แก่ ความพยายามของ Theodore Bhaskaran, Randor Guy และ MSS Pandian ผู้เขียนภาพยนตร์ภาษาทมิฬ, Aruna Vasudev และ John Wood เกี่ยวกับคลื่นลูกใหม่ของอินเดีย, Avijit Ghosh ในโรงภาพยนตร์ Bhojpuri, MK Raghavendra ในโรงภาพยนตร์ Kannada และ SV Srinivas ใน Telugu โรงหนัง.

ในช่วงหลายสิบปีที่ผ่านมา การศึกษาภาพยนตร์กลายเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรของมหาวิทยาลัย ทำให้มีความสนใจในประวัติศาสตร์ของโรงภาพยนตร์ภาษาอื่นๆ ในอินเดียเพิ่มมากขึ้น แต่ส่วนใหญ่เป็นงานเขียนภาษาอังกฤษที่ผลิตโดยและสำหรับนักวิชาการ ในบริบทนี้ Beyond Bollywood ที่แก้ไขโดย MK Raghavendra เป็นความพยายามที่น่ายินดี ซึ่งเป็นความพยายามทางวิชาการที่ปราศจากศัพท์แสงทางวิชาการและมีประโยชน์สำหรับนักวิชาการ นักวิจัย และภาพยนตร์ หนังสือเล่มนี้รวบรวมบทความขนาดยาวสี่ฉบับซึ่งเป็นการสำรวจแบบพาโนรามาของประวัติศาสตร์ของโรงภาพยนตร์ภาษาหลักสี่แห่งในอินเดียใต้ ได้แก่ ทมิฬ กันนาดา เตลูกู และมาลายาลัม

ในบทนำของหนังสือเล่มนี้ Raghavendra ได้ตั้งคำถามว่าทำไมโรงหนังภาษาฮินดีจึงถูกมองว่าเป็น 'โรงภาพยนตร์แห่งชาติ และได้ให้ข้อสังเกตอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับ 'ขอบเขต' ของโรงภาพยนตร์ในภูมิภาค ตามที่เขาพูดโรงภาพยนตร์ภาษาฮินดีที่วางตัวเองอยู่ในตำแหน่งของโรงภาพยนตร์ที่ไม่ใช่ของท้องถิ่นพร้อมกับ 'ชาติ' ที่จินตนาการว่ามันไม่สมมาตรอยู่เสมอ ถ้าครั้งหนึ่งเคยถูกครอบงำโดย 'เข็มขัดวัว' ตอนนี้มันกลายเป็นศูนย์กลางที่เมืองมหานครมากขึ้นโดยปกติคือมุมไบและบางครั้งก็เดลี แต่ไม่ค่อยโกลกาตาหรือเจนไน

เขาตั้งข้อสังเกตต่อไปว่า เมื่อเทียบกับบอลลีวูดแล้ว โรงภาพยนตร์ระดับภูมิภาคมีความสมบูรณ์และซับซ้อนกว่า พวกเขาร่ำรวยใน 'สัญลักษณ์' ของพวกเขา และดังนั้นจึงท้าทายมากขึ้นสำหรับล่าม เพราะพวกเขาจัดการกับข้อกังวลในท้องถิ่นและระดับชาติและนำอัตลักษณ์ที่ทับซ้อนกัน — แบบระดับภูมิภาคตามภาษาและระดับชาติ — มาพิจารณาในการจัดการกับพวกเขา เขตเลือกตั้งที่เลือก

มะพร้าวไทย vs มะพร้าวธรรมดา

จุดเน้นของหนังสือเล่มนี้อยู่ที่ภาพยนตร์ยอดนิยม และบทความแต่ละเรื่องทำตามวิธีการและวิถีของตนเองเพื่อสร้างแผนภูมิประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์ ควบคู่ไปกับวิวัฒนาการเฉพาะเรื่องตลอดจนการเติบโตในอุตสาหกรรม N Kalyan Raman เริ่มเรียงความที่น่ายินดีของเขาเกี่ยวกับภาพยนตร์ทมิฬที่สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างภาพยนตร์กับสังคมโดยเตือนผู้อ่านว่าเกี่ยวข้องกับเนื้อหาการเล่าเรื่องของภาพยนตร์ทมิฬที่เห็นว่ามีความเกี่ยวข้องกับแนวโน้มและเหตุการณ์ทางสังคมอย่างชัดเจน ' และยอมรับอย่างตรงไปตรงมาว่าไม่ได้รับแจ้งจากทฤษฎี วิพากษ์วิจารณ์หรืออย่างอื่น เขาเดินทางผ่านประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์ทมิฬที่สานต่อความฝันของการเป็นเจ้าของและเอกลักษณ์ของชาวทมิฬ

เขาตรวจสอบตำนานเทพนิยายยุคแรกๆ ที่มีอยู่มากมาย ต่อมาถูกแทนที่ด้วยธีมนักปฏิรูปสังคมในทศวรรษหน้า ซึ่งในทางกลับกัน กลับประสานกับขบวนการเคารพตนเองของเปริยาร์เพื่อสร้างภาพยนตร์ 'ดราวิเดียน' เขาติดตามการเปลี่ยนแปลงของเนื้อหาในโรงภาพยนตร์และการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องกับการเคลื่อนไหวทางสังคมและการเมือง การเพิ่มขึ้นของ MGR การหวนคืนสู่ธีมหมู่บ้านในด้านหนึ่ง และความวิตกในเมืองในอีกทางหนึ่ง ตามด้วยการกลับมาของธีมวรรณะและธีม Dalit ในภาพยนตร์ร่วมสมัย .

เรียงความของ MK Raghavendra เกี่ยวกับภาพยนตร์กันนาดาสำรวจการเปลี่ยนแปลงที่อยู่ในโรงภาพยนตร์กันนาดาซึ่งเริ่มต้นด้วยการกล่าวถึงเฉพาะพลเมืองของเจ้าชายมัยซอร์ซึ่งมีวาทกรรมทางศีลธรรมเกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างธรรมะและอาร์ธาสู่ศูนย์กลางที่เมืองเบงกาลูรูทำได้ ร่างเหตุการณ์ทางการเมืองที่นำไปสู่และหลังการปรับโครงสร้างทางภาษาของรัฐกรณาฏกะ ผู้เขียนติดตามการเปลี่ยนแปลงในการก่อตัวของการเมืองระดับชาติและระดับภูมิภาคในการเผชิญหน้าและการเจรจาเกี่ยวกับแนวคิด/l ของชาติและความทันสมัยที่สะท้อนและหักเหในภาพยนตร์บรรยาย เขาปิดท้ายเรียงความโดยกล่าวว่า หากโรงหนังภาษากันนาดาต้องสร้างตัวเองขึ้นมาใหม่เพื่อความอยู่รอด ก็ต้องพูดถึงประสบการณ์ของผู้ที่อยู่นอกอาณาเขตดั้งเดิม ซึ่งตัวมันเองค่อยๆ หดเล็กลงสู่บริเวณโดยรอบของเบงกาลูรู โดยส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับผู้ถูกบังคับให้โต้ตอบด้วย เมือง.

เรียงความของ Sathya Prakash เกี่ยวกับอุตสาหกรรมภาพยนตร์เตลูกูนำเสนอเรื่องราวตามลำดับเหตุการณ์ที่กระชับโดยการสำรวจเหตุการณ์และภาพยนตร์สำคัญๆ ในแต่ละทศวรรษ โดยจะติดตามรายละเอียดเกี่ยวกับรูปแบบของการผลิตภาพยนตร์ การเปลี่ยนธีม และการเกิดขึ้นของผู้กำกับและดาราหลักตั้งแต่เริ่มแรกจนถึงปัจจุบัน ผู้เขียนให้ความสำคัญกับการทอการเล่าเรื่องทางประวัติศาสตร์ที่ได้รับการสนับสนุนจากรายละเอียด ข้อมูล และวันที่ โดยนำเสนอมุมมองแบบพาโนรามาของโรงภาพยนตร์เตลูกูตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา

ภาพต้นซีดาร์สีขาว

เรียงความตามหลักวิชาของ Meena Pillai เกี่ยวกับภาพยนตร์มาลายาลัมกล่าวถึงบทบาทของภาพยนตร์ในการสร้างความทันสมัยของ Keralam และ Malayali ความพยายามคือการติดตามประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์มาลายาลัมที่เริ่มต้นด้วยประเภทสังคมหลังศักดิ์สิทธิ์ในโรงภาพยนตร์มาลายาลัมและย้อนรอยกลับไปสู่แนวโน้มที่ประโลมโลก ตำนาน และการฟื้นฟู เพื่อสำรวจองค์ประกอบตามบริบทและข้อความของภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมผ่าน สร้างความเชื่อมโยงกับลักษณะเฉพาะทางประวัติศาสตร์ สังคม และวัฒนธรรมของการต้อนรับ

เนื่องจากขาดการเขียนเชิงวิเคราะห์เกี่ยวกับภาพยนตร์ ผู้สร้างภาพยนตร์ และอุตสาหกรรมภาพยนตร์อื่นๆ นอกเหนือจากบอลลีวูด หนังสือเล่มนี้จึงมีส่วนสำคัญต่อความเข้าใจในโรงภาพยนตร์ของอินเดียตอนใต้ หนึ่งหวังว่าคอลเลกชันนี้จะทำให้เกิดการเสวนาและการอภิปรายครั้งใหม่เกี่ยวกับแนวคิดและโครงร่างของภูมิภาคและระดับชาติ