นักร้องนักแต่งเพลง Aditi Ramesh เกี่ยวกับการผสมผสานแนวเพลงและความเป็นพี่น้องกันในฉากดนตรี

การเริ่มต้นดนตรีของ Ramesh เกิดขึ้นเมื่อเธออาศัยอยู่ที่เมืองบัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก ผ่านบทเรียนด้านการร้องแบบนาติคและเปียโนคลาสสิกแบบตะวันตก

Aditi Ramesh ระหว่างกิ๊ก

เมื่อ Aditi Ramesh ลาออกจากงานในฐานะทนายความของบริษัทเพื่อทำงานด้านดนตรี ความคาดหวังของเธอนั้นเรียบง่าย เธอต้องการมีส่วนร่วมกับรูปแบบศิลปะและทำคะแนนไม่กี่กิ๊กในกระบวนการนี้ เธอไม่ได้คาดหวังว่าจะปล่อยเพลงต้นฉบับ หรือเป็นที่รู้จักในฉากหรือหาผู้ฟังตัวยง สิ่งที่เกิดขึ้นนั้นเหนือความคาดหมายมาก เธอกล่าว หลังจากแสดงได้ไม่กี่เดือน เธอออก EP แรกของเธอ - แก้ไขอัตโนมัติ - ในปี 2017 และเสียงของเธอ พร้อมกับการผสมผสานของแจ๊ส บลูส์ โซล RnB และฟังก์กับนาติค และเนื้อเพลงที่เรียบง่ายและเชื่อมโยงได้ก็ได้รับความสนใจจากผู้คนของเธอ ในช่วงสุดสัปดาห์ เธอได้แสดงในเมืองหลวงที่งาน Under the Banyan Tree ในคืนพระจันทร์เต็มดวงฉบับเดือนพฤศจิกายน

แม้ว่าเธอจะเป็นที่รู้จักในด้านซาวด์สเคปที่หลากหลาย แต่ก็เป็นเนื้อเพลงที่ขับเคลื่อนเพลงของเธอ Ramesh กล่าว มีหลายเรื่องที่อยากพูด ในใจอยากแบ่งปัน หลายครั้งที่เพลงเป็นไปตามคำที่เธอพูด ในวัยที่แต่งงานได้ เธอจำได้ทุกอย่างที่ผู้คนพูดกันเมื่อสาวๆ เข้าสู่ด้านมืดของวัยยี่สิบ โฟลเดอร์ได้รับแรงบันดาลใจจากการสนทนากับเพื่อนร่วมห้องของเธอเกี่ยวกับการสร้างสมดุลระหว่างงานประจำวันและอาชีพทางดนตรี นอกจากนี้ยังมีการหลั่งไหลของเวลาซึ่งเป็นเงื่อนไขทางกฎหมายที่เธอร้องเพลงเกี่ยวกับการต่อสู้เพื่อจัดการเวลาในแต่ละวัน สำหรับสิ่งนี้ เธอใช้กีตาร์ลูปเพื่อวนเสียงร้องแบ็คกราวด์ด้วยคีย์บอร์ดเพียงเล็กน้อย สำหรับคนอื่นๆ เธอร่วมมือกับวงดนตรีของเธอ — Ishan Jandwani เป็นกลองและ Keenan Thomas เล่นเบส

แม้ว่าจะใช้เวลาสองเดือนในการสร้างการแก้ไขอัตโนมัติ แต่เธอก็บันทึก EP ล่าสุดและที่สองของเธอ — เหลือ — ในหนึ่งวัน ฉันแสดงเยอะมาก ผู้ชมที่แตกต่างกันอาจไม่เคยได้ยินเนื้อหาของฉัน แต่เราเล่นมาหลายครั้งแล้ว เราแนะนำเพลงใหม่ทีละเพลงเพื่อให้เรารู้สึกตื่นเต้น เราเล่นเพลงใน Leftovers มาหนึ่งปีแล้ว ดังนั้นเราจึงสามารถบันทึกทั้งสี่เพลงในหนึ่งวัน Ramesh ผู้เล่นคีย์บอร์ดกล่าว สำหรับการแสดงที่เดลีของเธอ เธอเล่นเพลงใหม่ชื่อว่า Childhood มันเกี่ยวกับช่วงเวลาที่เราเป็นเด็กและอยากจะแก่ขึ้น และเมื่อเราโตขึ้น เราตระหนักถึงคุณค่าของสิ่งที่คุณมีเมื่อตอนเป็นเด็ก เธอกล่าว

การเริ่มต้นดนตรีของ Ramesh เกิดขึ้นเมื่อเธออาศัยอยู่ที่เมืองบัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก ผ่านบทเรียนด้านการร้องแบบนาติคและเปียโนคลาสสิกแบบตะวันตก แต่ดนตรีกลับกลายเป็นเบาะหลังเมื่อครอบครัวของเธอย้ายไปเบงกาลูรู เมื่ออายุ 15 ปี และนักวิชาการก็ให้ความสนใจกับเธอ ทุกครั้งที่ฉันเคยเห็นคนอื่นแสดง มันทำให้ฉันรำคาญใจที่ฉันขาดการติดต่อกับมัน เธอกล่าว อย่างไรก็ตาม เธอกำลังฟังเพลงหลากหลาย ทั้งคลาสสิกนาติค คลาสสิกตะวันตก แจ๊ส บลูส์ โซล เร้กเก้ RnB และโฟล์ค และนั่นทำให้เธอกลับมาสู่รูปแบบศิลปะได้ยากขึ้นเล็กน้อย

เมื่อ Ramesh เริ่มต้น เธอไม่ได้เลือกเสียงใด ๆ เป็นพิเศษ มันแค่พัฒนาขึ้น นักร้อง-นักแต่งเพลง ซึ่งเป็นที่รู้จักจากแนวเพลงดัดโค้งและทำ 'ดนตรีแจ๊สแบบนาติค' ไม่เห็นด้วยกับแท็กนั้น สำหรับเธอ มันเป็นแค่เพลง ฉันไม่ชอบที่จะใส่สไตล์บางอย่างเพียงเพื่อประโยชน์ของมัน มันควรจะไหลลื่นและไม่รู้สึกถูกบังคับ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องเล่นระหว่างแนวเพลง ฉันสังเกตเห็นว่าเครื่องชั่งนาติคจำนวนมากมีความคล้ายคลึงกันกับมาตราส่วนแจ๊ส ดังนั้นจึงมีบางจุดในระดับที่หนึ่งสามารถไหลเข้าสู่อีกระดับหนึ่งได้ เธอกล่าว

ผงสีขาวบนต้นไม้ในบ้าน

เธอยังเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีที่ชื่อว่า Ladies Compartment มีกลุ่มผู้หญิงล้วนไม่เพียงพอในอินเดีย เมื่อสามปีที่แล้ว ตอนที่ฉันเริ่มงาน มีศิลปินหญิงไม่มากนัก ตอนนี้มีพวกเขามากมายที่ทำเพลงต้นฉบับและนำวงดนตรีของตัวเอง ความรู้สึกของความเป็นพี่น้องในฉากนั้นแข็งแกร่งขึ้นในขณะนี้ Ramesh กล่าวตอนนี้กำลังทำงานใน EP ที่สาม