เรื่องบนกระดาน

ปรากฏการณ์แปลก ๆ ตัวละครที่อยากรู้อยากเห็น และความแปลกประหลาดบางอย่างติดตามทีม Gillo ขณะเดินทางโดยรถบัสนาตักไปยังโรงเรียนนอกเส้นทางที่พลุกพล่าน

กัปตันโคโคนัท หนังสือกัปตันโคโคนัท ผู้เขียน Anushka Ravishankar ผู้แต่ง Priya Sundaram โรงละคร ผู้กำกับละคร Shaili Sathyu ศิลปะและวัฒนธรรม Indian Expressสมาชิกของทีม Gillo

ไม่มีปริศนาใดที่บิดเบี้ยวหรือลึกลับที่ใหญ่พอที่จะทำให้กัปตันโคโคนัทนักสืบคนเก่งสับสนได้ เมื่อเขาตัดสินใจไขคดีกล้วยที่หายไป กัปตันโคโคนัทพบว่าตัวเองอยู่บนเส้นทางลื่นของเปลือกและตัวเลข นักสืบกัดมากกว่าที่เขาสามารถเคี้ยวได้หรือไม่? ชัยลี สาธยุ ผู้กำกับละครเวทีพาผู้ชมวัยเยาว์ไปตามเส้นทางแห่งต้นแปลนทินกับกัปตันโคโคนัทในผลงานดัดแปลงจากหนังสือของอนุชกา ราวิชันการ์และปรียา ซุนดราม กัปตันโคโคนัทและคดีกล้วยที่หายไป



การผลิตสำหรับเด็กอายุ 6 ถึง 12 ปีเป็นส่วนหนึ่งของความคิดริเริ่มของกลุ่มโรงละคร Gillo ในมุมไบเพื่อนำเสนอละครให้กับเด็ก ๆ ที่ไม่ค่อยไปหอประชุม พวกเราส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในมุมไบและมีปฏิสัมพันธ์กับผู้ชมในเมือง เราต้องการนำโรงละครออกไปให้เด็ก ๆ ที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ เด็ก ๆ ถูกกีดกันจากความบันเทิงที่สร้างขึ้นสำหรับพวกเขา Abir Patwardhan ผู้ประกอบวิชาชีพการละครในปูเน่และผู้ก่อตั้ง Gillo กล่าวว่าแม้ในเมืองจะมีละครไม่กี่เรื่องที่สร้างขึ้นสำหรับเด็ก



ชื่อปลาที่คุณกินได้

พวกเขาได้กำหนดเวลาทัวร์รัฐมหาราษฏระ 15 วันในเดือนนี้ และทัวร์กรณาฏกะ 21 วันในเดือนมกราคม-กุมภาพันธ์ 2020 พื้นที่แสดงของพวกเขาจะเป็นโรงเรียนรัฐบาล องค์กรพัฒนาเอกชน และโรงเรียนในเมืองในเส้นทางของพวกเขา



การเดินทางบนถนนของกิลโลกับโรงละครเริ่มต้นด้วยความพยายามที่จะเข้าถึงผู้ชมที่กว้างขึ้นรวมทั้งทำให้การแสดงมีความครอบคลุมมากขึ้น ในปี 2555 ทางกลุ่มได้ริเริ่มโครงการที่เรียกว่า 'การทำให้โรงละครเข้าถึงได้' ซึ่งเชิญเด็กๆ จากภูมิหลังที่ด้อยโอกาสมาที่โรงละคร ความพยายามในการเดินทางไปหาเด็กๆ ในพื้นที่ชนบทและกึ่งเมืองเริ่มต้นขึ้นในปี 2560 เมื่อกิลโลเดินทางโดยรถประจำทางข้ามรัฐกรณาฏกะ ในปี 2561-2562 พวกเขาเดินทางไปมหาราษฏระและกรณาฏกะ รูปแบบที่เราปฏิบัติตามคือการอยู่กับบริษัทโรงละครหรือโรงเรียนที่เราเคยทำงานด้วยมาก่อนแล้วดำเนินการในโรงเรียนต่างๆ ในบริเวณนั้น Hub and Spoke Method นี้ช่วยให้เรามีค่ายฐานเพียงแห่งเดียวและออกเดินทางไปยังโรงเรียนต่างๆ ได้มากเท่าที่เป็นไปได้ เรารู้สึกว่าโรงละครเป็นส่วนสำคัญของการเติบโต เพราะจะทำให้เด็กๆ มีความคิดสร้างสรรค์ ช่างสังเกต และกล้าได้กล้าเสียมากขึ้น นี่คือเหตุผลที่เราพยายามขยายโรงละครให้มีเด็กๆ มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ Patwardhan กล่าว

การเดินทางยังทำให้นักแสดงได้สัมผัสกับความเป็นจริงในพื้นที่นอกเมืองและวิธีที่เด็กคิด ที่โรงเรียนแห่งหนึ่ง พวกเขาแสดงละครที่ชื่อว่า Catch that Crocodile เกี่ยวกับจระเข้ที่เข้ามาในหมู่บ้าน ทำให้เกิดสีสันและร้องไห้จนชาวประมงล่อมันออกมาด้วยปลา เด็กๆ โตมากับเรื่องราวที่สัตว์คุยกัน พวกเขาถามเราว่าทำไมจระเข้ถึงไม่พูดตลอดการแสดงของเรา? นี่ไม่ใช่สิ่งที่เด็กในเมืองจะถาม เราสร้างเรื่องราวจากหนังสือและเราไม่คิดว่าจระเข้จะไม่พูดเป็นสิ่งสำคัญ คำถามของเด็กแสดงให้เราเห็นว่าในบางวัฒนธรรมและภูมิหลัง แม้แต่สิ่งที่ไม่ได้พูด ก็มีเสียง ปัทวาร์ธานกล่าวเสริมว่าการแสดงตามด้วยการแลกเปลี่ยนกับเด็กๆ



นักแสดงละครกล่าวว่าเด็กสร้างผู้ชมที่ซื่อสัตย์และไม่อดทนกับการแสดงที่ไม่ค่อยน่าดึงดูด แพ็คเกจการเล่นของ Gillo ได้รับการออกแบบมาเพื่อรักษาความอยากรู้อยากเห็นและพลังงานให้สูง Story Quilt เป็นผลงานหลายภาษาที่ประกอบขึ้นจากโซโล่สามเดี่ยว และมุ่งเป้าไปที่ผู้ชมตั้งแต่ 6 ถึง 12 คน



แต่ละเรื่องมีชีวิตชีวาขึ้นโดยใช้รูปแบบการเล่าเรื่อง-ละครที่แตกต่างกัน นักแสดงใช้เทคนิคต่างๆ ตั้งแต่ละครเวทีไปจนถึงละครเพลง โรงละครทางกายภาพ และการเล่าเรื่องด้วยวาจาแบบโบราณ เรื่องราวโดยนักเขียนชาวอินเดียหลายคนได้รับการดูแลให้เป็นส่วนหนึ่งของการแสดงนี้ อ่านบันทึกของภัณฑารักษ์

ต้นไม้พื้นเมืองในทะเลทรายแอริโซนา

ชิ้นที่สามสำหรับทัวร์กิลโลปีนี้เป็นแคปซูลของละครสั้นสองเรื่อง — Kal Bhaat Aayega ในภาษาฮินดี และ Joker ในภาษามราฐี เรื่องแรกเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับมิตรภาพระหว่างเด็กชายตัวเล็ก ๆ กับตู้ไปรษณีย์ ตามหัวข้อของเสรีภาพ มันแสดงให้เห็นว่ายากแค่ไหนที่จะหลุดพ้นจากพันธนาการ เว้นแต่คุณจะมีคนที่เชื่อในตัวคุณ โจ๊กเกอร์เน้นย้ำถึงประสบการณ์ของเด็กสามคนที่ตกอยู่ในสถานการณ์ที่ท้าทายและต้องตัดสินใจเลือกที่เปลี่ยนชีวิตพวกเขา แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของความไว้วางใจและมิตรภาพตลอดจนพื้นที่ปลอดภัยสำหรับการสนทนาและแบ่งปันความรู้สึก สำหรับเด็กๆ การแสดงจะต้องมีส่วนร่วมผ่านเนื้อหาหรือองค์ประกอบอื่นๆ ยิ่งคุณเปิดกว้างกับโครงเรื่องของคุณมากเท่าไร เด็ก ๆ มักจะเติมช่องว่างได้ดีกว่าผู้ใหญ่ บทละครของเด็กๆ มีความฉลาดแตกต่างไปจากผู้ใหญ่” Patwardhan กล่าว