ดีไซเนอร์ Amit Aggarwal: อุตสาหกรรมต้องรองรับแนวคิดแฟชั่นสมัยใหม่

นักออกแบบให้ความกระจ่างว่าเหตุใดงานฝีมือจึงต้องมีวิวัฒนาการและช่วงเวลาเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในและรอบตัวคุณเป็นอย่างไร

ฉันรู้สึกว่าความยั่งยืนเกิดจากความก้าวหน้า นักออกแบบเอซกล่าว (ภาพ: เอกสารประชาสัมพันธ์)

Amit Aggarwal ไม่ต้องการการแนะนำ นักออกแบบที่มีชื่อเสียงคือคนที่เชื่อในการเปลี่ยนแปลงและมองว่าความยั่งยืนเป็นมากกว่าเทรนด์ ในการสนทนาอย่างตรงไปตรงมากับ indianexpress.com , ดีไซเนอร์ที่เคยร่วมงานกับดาราดังในบีทาวน์หลายคน เช่น Kareena Kapoor Khan, Deepika Padukone และ Kriti Sanon พูดถึงสาเหตุที่การค้นพบอย่างต่อเนื่องเป็นกระดูกสันหลังของแบรนด์ของเขา อุตสาหกรรมแฟชั่นจำเป็นต้องพัฒนาอย่างไร และการเปลี่ยนแปลงที่เขาวางแผน ต่อไปในอนาคต.

ดูโพสต์นี้บน Instagram

ในช่วงหนึ่งเดือนที่ผ่านมาหลังการปิดเมือง ฉันต้องเผชิญกับคำถามหลายร้อยข้อ คำถามบางข้อจากเพื่อนร่วมทีม หลายคำถามจากสื่อสิ่งพิมพ์ต่างๆ จากเพื่อน ครอบครัว นักเรียนแฟชั่น และหลายๆ คำถามด้วยตัวฉันเอง พวกเขาทั้งหมดอยากรู้ว่าฉันคาดหวังอะไรในอนาคต แฟชั่นหลังการระบาดใหญ่จะเป็นอย่างไร เราจะจัดการค่าใช้จ่ายขององค์กรและจ่ายเงินให้คนได้ทันเวลาอย่างไร เราจะทำอย่างไรกับคอลเลกชันที่มีอยู่ และอื่นๆ สุจริตฉันไม่มีคำตอบใด ๆ ฉันสามารถ? ฉันไม่ใช่พ่อมดที่จะทำนายอนาคต ฉันอยู่ในนั้นมากเท่ากับคุณ ไร้สาระและไม่แน่ใจเหมือนทุกคน ใช่ มีข้อเท็จจริงเกี่ยวกับการค้าขายโดยรวมซึ่งแสดงให้เห็นถึงผลกระทบที่ได้รับการจัดการแล้วของสถานการณ์และเปอร์เซ็นต์ของธุรกิจที่ได้รับความนิยม และเราทุกคนสามารถเรียนรู้จากสิ่งนั้นได้ แต่ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อเดือนที่แล้วฉันได้ใช้ไปกับการรู้และเชื่อว่าพรุ่งนี้จะไม่เหมือนกับเมื่อวานอย่างแน่นอน ไม่เคยมีและไม่มีวันเป็นได้ และถ้าเราทำครั้งเดียวก็สามารถทำได้อีก ใช่ ความท้าทายจะแตกต่างออกไปและอาจใหญ่กว่า แต่ถ้าเราสามารถปรับตัวและมีความหวังที่ฝังลึกอยู่ภายในใจของเรา ก็ไม่มีความท้าทายที่เราไม่สามารถเอาชนะได้ เพราะความหวังเป็นยาแก้พิษที่ยิ่งใหญ่ที่สุด #ความหวัง #ยาแก้พิษเท่านั้น #เสน่ห์ . . . . . #AmitAggarwalCouture #AACouture #Hopeful #Magic #Hoping #TogetherApart #Coronavirus #TimeTravelers #Togetherness #Poetry #Thoughts #ScrawledStories #Musings #AAStories

โพสต์ที่แชร์โดย Amit Aggarwal (@amitaggarwalofficial) วันที่ 27 เมษายน 2020 เวลา 08:42 น. PDT

ข้อความที่ตัดตอนมาจากการสัมภาษณ์:

คุณเริ่มออกแบบแฟชั่นตั้งแต่เมื่อไหร่? บอกเราถึงช่วงเวลาที่น่าจดจำที่กำหนดความรู้สึกของคุณ

ฉันไม่สามารถจินตนาการถึงทางเลือกอาชีพอื่นได้! ตั้งแต่อายุแปดขวบ ฉันรู้ว่านี่คือสิ่งที่ฉันต้องการจะทำ ไม่มีช่วงเวลาใดที่ประทับใจที่อาจเปลี่ยนวิถีชีวิตของคุณได้ แต่ฉันรู้สึกว่าเมื่อคุณตั้งตัวเองบนเส้นทางนี้แล้ว ก็เป็นโอกาสที่จะค้นพบตัวเองทุกวัน มีการเติบโตสูงขึ้นตลอด

ในโพสต์ Instagram ของคุณ คุณพูดถึงวิธีการแทนที่งานศิลปะด้วยมือแบบเก่าด้วยโพลีเมอร์รีไซเคิลและเส้นด้ายโลหะอุตสาหกรรม การก้าวไปสู่ความยั่งยืนเป็นส่วนหนึ่งของแผนแม่บทของคุณหรือไม่?

ผลไม้รสเปรี้ยวขนาดเล็กที่มีลักษณะคล้ายส้ม

นี่ไม่เคยเป็นส่วนหนึ่งของแผนใหญ่ของฉัน ฉันมักจะรู้สึกว่าต้องพูดถึงความยั่งยืนในระดับที่ใหญ่กว่าและลึกกว่ามากแทนที่จะเป็นคำที่ทันสมัย ความยั่งยืนเกิดจากความก้าวหน้า หากใครต้องการสร้างอนาคตที่ดีกว่า เราต้องไตร่ตรองอดีตของตนและทำให้มันเกี่ยวข้องกับอนาคต ต้องบอกว่างานฝีมือมากมายที่เราทำ รวมทั้งสิ่งทอและการเย็บปักถักร้อย มีรากฐานมาจากประวัติศาสตร์ของประเทศเช่น Zardozi

อย่างไรก็ตาม ฉันยังต้องการมุ่งเน้นไปที่การใช้สื่อยุคใหม่เพื่อให้ภาษาภาพเปลี่ยนไป และทำให้เราสามารถเพิ่มมุมมองพิเศษให้กับการสร้างสรรค์ของเรา

ดูโพสต์นี้บน Instagram

Kareena Kapoor Khan เปิดตัว 'AXIL' โดย Amit Aggarwal ที่ Lakme Absolute Grand Finale ( @lakmeindia ) ที่Lakmé Fashion Week ( @lakmefashionwk ) จัดแต่งทรงผมโดย : @tanghavri ถ่ายภาพโดย : @arshaangandhi ทำผมและแต่งหน้า : @yiannitsapatori @makeupbypompy #KareenaKapoorKhan #AxilByAmitAggarwal #LakmeFashionWeek #LakmeAbsoluteGrandFinale #BetterIn3D . . . . . #AmitAggarwalCouture #LakmeFashionWeek #LFW #LFWSR20 #Axil #Wildflowers #Beautiful #SpringResort2020 #Pastel #SummerPalette #Innovation #ThreeDimensional #3D #Nature #FormsInNature #Kareena Kapoor #FashionWeek #GrandFinale

โพสต์ที่แชร์โดย Amit Aggarwal (@amitaggarwalofficial) วันที่ 17 กุมภาพันธ์ 2020 เวลา 08:15 น. PST

คุณจะจัดหาวัสดุของคุณได้อย่างไร?

ภาพแมลงและชื่อของมัน

การจัดการเนื้อหาถือเป็นความท้าทายอย่างมากตั้งแต่เริ่มก่อตั้งแบรนด์ เนื่องจากแนวคิดของเรายังใหม่อยู่ แต่เมื่อกระบวนการเริ่มต้นขึ้น ก็เป็นเรื่องง่ายที่จะร่วมมือกับโรงงานเพื่อจัดหาวัสดุของเรา วัสดุหลายอย่างของเราเป็นผลพลอยได้ ตัวอย่างเช่น เมื่อตัดเลื่อมเพื่อให้ด้ายผ่าน มีของเสียจำนวนมากเกิดขึ้นในห่วงโซ่อุปทาน เราหาวิธีที่จะรวมมันเข้ากับการสร้างสรรค์ของเรา

มีการพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งทอยุคใหม่น้อยมาก อันที่จริงเราได้ฝึกเทคนิคนี้มาตั้งแต่ปี 2550 เมื่อเราเปิดตัว ผนึก .

อ่าน| สามดีไซเนอร์สาวผู้บงการโลกแห่งแฟชั่น

คุณให้ความสำคัญกับงานหัตถศิลป์อินเดียและอุตสาหกรรมที่ต้องพัฒนาอย่างมาก ด้านเหล่านี้คืออะไร? คุณสามารถรวมการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ได้หรือไม่?

อุตสาหกรรมจำเป็นต้องพัฒนาเพื่อรองรับแนวคิดแฟชั่นสมัยใหม่ ไม่ได้บ่อนทำลายใคร แต่ความคิดทั้งหมดเกี่ยวกับงานหัตถศิลป์นั้นสำคัญ และเราในฐานะประเทศก็มีงานฝีมือที่เหลือเชื่อที่สามารถสร้างให้สอดคล้องกับยุคปัจจุบันได้ ในที่สุดแฟชั่นก็ต้องแสดงผลิตภัณฑ์ที่สามารถสวมใส่ได้ทุกที่ทุกเวลา

ใบพินโอ๊คมีลักษณะอย่างไร

ฉันคิดว่านั่นเป็นหนึ่งในแนวคิดที่ค่ายของเราให้ความสำคัญ เสื้อผ้าของเราไม่ใช่สิ่งที่คุณจะใส่ได้เพียงครั้งเดียวและไม่คิดจะเก็บไว้ให้คนรุ่นหลัง มีความร่วมสมัยอย่างยิ่งและจะเป็นเช่นนั้นต่อไป สำหรับฉัน หากคุณไม่พัฒนา คุณก็จะคืนสิ่งเดิมโดยไม่ปล่อยให้มันเติบโต

แง่มุมที่สำคัญอื่น ๆ ของงานหัตถศิลป์คือการที่ช่างฝีมือสมัยใหม่เข้ามามีส่วนร่วม เหล่านี้มักจะเป็นรุ่นที่สองหรือสามและในขณะที่พวกเขามุ่งมั่นที่จะดำเนินการฝีมือของพวกเขาต่อไปมีหลายคนที่ต้องการลององค์ประกอบใหม่ ด้วยเหตุนี้ ในโรงงานของฉัน ฉันได้ฝึกช่างฝีมือจำนวนมากให้ใช้งานฝีมือพื้นฐานของพวกเขา และในขณะเดียวกันก็รู้สึกตื่นเต้นกับวัสดุใหม่ ๆ ท้ายที่สุดแล้ว การสร้างสิ่งที่แตกต่างออกไปก็เป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นเช่นกัน

การทอผ้าเป็นเทคนิคพื้นฐาน เราสร้างสรรค์สิ่งทอที่ทอด้วยมือ แต่แทนที่จะใช้เส้นด้าย เราใช้แถบโพลีเมอร์ นี่เป็นเศษอุตสาหกรรมบางส่วนและสิ่งทอบางส่วน แต่ก็มีองค์ประกอบทั้งหมดของสิ่งทอ แต่ยังทอด้วยมืออีกด้วย สิ่งนี้ทำให้เราสามารถใช้ประโยชน์จากงานฝีมือแบบดั้งเดิมได้ แต่ในขณะเดียวกันก็ย้ายออกจากเขตสบายของเรา

ดูโพสต์นี้บน Instagram

Kriti Sanon ( @kritisanon ) ในชุดนักเล่นสเก็ต Amit Aggarwal พร้อมรายละเอียดเชือกหนังที่เป็นเอกลักษณ์ แต่งโดย @sukritigrover #AmitAggarwal #KritiSanon . . . . . #AmitAggarwal #Fashion #Celebrity #Handcrafted #Orange #Spotted #Craftsmanship #IndianFashion #Fashion #PartyCollection #Bollywood #Womenswear #Style

โพสต์ที่แชร์โดย Amit Aggarwal (@amitaggarwalofficial) วันที่ 4 ก.พ. 2020 เวลา 07:30 น. PST

การเปลี่ยนแปลงแรกๆ ที่คุณอยากจะรวมไว้เมื่อสถานการณ์คลี่คลายคืออะไร

ต้นไม้ที่มีชื่อดอกไม้สีชมพู

ในระดับองค์กร ฉันต้องการปรับปรุงบริการของป้ายกำกับ ไม่กี่เดือนที่ผ่านมาทำให้เรามีเวลาที่จะไตร่ตรองถึงสิ่งที่สามารถปรับปรุงให้ดีขึ้น กระบวนการต่างๆ จะราบรื่นขึ้นได้อย่างไร และเรียนรู้ความผิดพลาดจากอดีตได้อย่างไร ท้ายที่สุด ในที่สุดก็เข้าใจถึงชนิดของผลิตภัณฑ์ที่ลูกค้าต้องการจากฉลาก และในขณะเดียวกันก็สร้างนวัตกรรมใหม่เพื่อให้พวกเขาได้สัมผัสประสบการณ์ใหม่ๆ และได้เป็นสักขีพยาน

เราต้องให้ความสำคัญกับจุดแข็งและผลิตภัณฑ์หลักของเรามีการจัดหาวัสดุจำนวนมากจากประเทศจีน ไม่ใช่แค่สำหรับเราแต่สำหรับทุกคน อย่างไรก็ตาม เราได้ตัดสินใจอย่างมีสติที่จะพึ่งพาตนเองและไม่พึ่งพาแหล่งภายนอก

อ่าน| เทคโนโลยี แพลตฟอร์มที่ใหม่กว่า การสร้างสรรค์สิ่งใหม่: นักออกแบบวางแผนรับมือกับโรคระบาดและอื่นๆ อย่างไร

ดูโพสต์นี้บน Instagram

Malaika Arora ( @malaikaaroraofficial ) ในส่าหรียุคใหม่ของ Amit Aggarwal จากคอลเล็กชั่นกูตูร์ 'LUMEN' แต่งโดย : @manekaharisinghani #WomenWeLove #AmitAggarwalCouture #MalaikaArora . . . . . . #AmitAggarwalCouture #AACouture #AmitAggarwal #Lumen #Couture #Wedding #AASaree #Light #NaturalForms #Celebrity #Spotted #NewAgeSaree #Bollywood #AnissaMaanGayi #Festivities #Festive

โพสต์ที่แชร์โดย Amit Aggarwal (@amitaggarwalofficial) วันที่ 5 ก.พ. 2020 เวลา 01:32 น. PST

คุณคิดว่าเจ้าสาวอินเดียมีวิวัฒนาการอย่างไรในทศวรรษที่ผ่านมา? เธอสามารถผสมผสานแนวคิดสมัยใหม่เข้ากับประเพณีได้อย่างรอบคอบหรือไม่?

ฉันคิดว่ามันไม่ใช่แค่ตลาดเจ้าสาว แต่ทุกแง่มุมของแฟชั่นได้ให้ความสำคัญกับการตระหนักรู้ในตนเอง ฉันยังเห็นด้วยว่าโดยทั่วไปแล้ว ผู้คนต่างยินดีรับการเปลี่ยนแปลง ผลงานสร้างสรรค์ของเราหลายชิ้นมุ่งเน้นที่คำจำกัดความของคุณ อย่างไรก็ตาม ตลาดเจ้าสาวมีวิวัฒนาการ เมื่อสิบปีที่แล้ว ฉันไม่สามารถจินตนาการได้ว่าใครสวมชุดของเรา วันนี้ฉันมีความสุขที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนแปลง

อ่าน| 'สัปดาห์แฟชั่นดิจิทัลของอินเดีย' ครั้งแรกอยู่ในระหว่างดำเนินการ