พาแฟนฟุตบอลเข้าสู่งานศิลปะ? นั่นคือเป้าหมาย

การแสดงเปิดงานของ OOF Balls (จนถึงวันที่ 21 พ.ย.) มีงานศิลปะร่วมสมัย 17 ชิ้นที่ทำจากลูกฟุตบอลหรือเป็นตัวแทน มีแบบหนึ่งที่ทำมาจากคอนกรีต และอีกแบบเป็นซิลิโคนที่ดูเหมือนหุ้มหัวนม

แกลเลอรีตั้งอยู่ในทาวน์เฮาส์สมัยศตวรรษที่ 19 ของสโมสร ซึ่งเข้าถึงได้ผ่านร้านขายของกระจุกกระจิกในสนามกีฬา (อเล็กซ์ อินแกรม/เดอะนิวยอร์กไทมส์)

เขียนโดย Alex Marshall

Annie Lawrence วัย 8 ขวบดูตื่นเต้นมากในบ่ายวันอาทิตย์ เธอกำลังจะไปดูท็อตแน่ม ฮ็อทสเปอร์ ซึ่งเป็นทีมฟุตบอลที่เธอสนับสนุน เล่นเกมแรกของฤดูกาลพรีเมียร์ลีกอังกฤษ — แต่ความเบิกบานใจของเธอไม่ได้เกิดขึ้นเพียงเพราะเกมที่ใกล้เข้ามา

แอนนี่ยืนอยู่ใน OOF ซึ่งเป็นแกลเลอรีที่อุทิศให้กับศิลปะเกี่ยวกับฟุตบอล ซึ่งเปิดเมื่อเดือนที่แล้วในอาคารที่อยู่ติดกับร้านขายของกระจุกกระจิกในสนามกีฬาของสโมสร ผลงานบางชิ้นที่จัดแสดงดูเหมือนจะทำให้เธอมีความสุขพอๆ กับชัยชนะของท็อตแน่ม

การแสดงเปิดงานของ OOF Balls (จนถึงวันที่ 21 พ.ย.) มีงานศิลปะร่วมสมัย 17 ชิ้นที่ทำจากลูกฟุตบอลหรือเป็นตัวแทน มีแบบหนึ่งที่ทำมาจากคอนกรีต และอีกแบบเป็นซิลิโคนที่ดูเหมือนหุ้มหัวนม

แอนนี่ชี้ไปที่ลูกบอลสีบรอนซ์ขนาดใหญ่ของลูกบอลกิ่วของมาร์คัส ฮาร์วีย์ แอนนี่พูดว่า ฉันต้องการลูกนั้นในห้องนอนของฉัน ศิลปินกล่าวในการให้สัมภาษณ์ทางโทรศัพท์ว่างานชิ้นนี้อาจทำให้นึกถึงทุกอย่างตั้งแต่ความเสื่อมโทรมของบริเตนในฐานะอำนาจของจักรพรรดิไปจนถึงจุดจบของวัยเด็ก

แต่สำหรับเด็กอายุ 8 ขวบคนนี้ ความน่าดึงดูดใจนั้นง่ายกว่า: ดูเหมือนว่าคุณสามารถนั่งในนั้นได้เหมือนอยู่บนโซฟา เธอกล่าว

จากนั้นเธอก็พาพ่อของเธอขึ้นไปชั้นบนและมองไปที่ชิ้นส่วนที่เรียกว่า The Longest Ball in the World โดยศิลปินชาวฝรั่งเศส Laurent Perbos

ดูเหมือนไส้กรอก! เธอพูดก่อนจะยิ้มให้ภาพถ่ายต่อหน้าอีกชิ้นหนึ่งที่มีลูกฟุตบอลอัดกระดาษหมุนอยู่ในไมโครเวฟ

ไม่ใช่ทุกคนที่กระตือรือร้นเกี่ยวกับผลงานที่จัดแสดง ชั้นล่าง Ron Iley อายุ 71 ปีมองดูลูกบอลที่ปกคลุมหัวนมโดยศิลปินชาวอาร์เจนตินา Nicola Costantino

รายชื่อพันธุ์ผีเสื้อพร้อมรูปภาพ

กองขยะเขาพูดแล้วเดินออกไป

โลกแห่งศิลปะและฟุตบอลไม่จำเป็นต้องผสมผสานกัน ผลงานล่าสุดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในการรวมทั้งสองอย่างเข้าด้วยกันคือรูปปั้นครึ่งตัวของ Cristiano Ronaldo ผู้เล่นชาวโปรตุเกสที่สร้างหัวข้อข่าวเมื่อเปิดตัวในปี 2560 เพราะดูไม่เหมือนเขา ผลงานอื่นๆ เช่น ซิลค์สกรีนอะคริลิกของ Andy Warhol ของ Pelé เป็นมากกว่าการยกย่องนักกีฬาผู้ยิ่งใหญ่เพียงเล็กน้อย

เอ็ดดี้ แฟรงเคิล นักวิจารณ์ศิลปะผู้ก่อตั้ง OOF ร่วมกับเจนนี่และจัสติน แฮมมอนด์ นักจัดนิทรรศการกล่าวว่า เขาต้องการแสดงศิลปะเกี่ยวกับฟุตบอลที่เป็นที่รู้จักในอังกฤษว่าฟุตบอลนั้นน่าตื่นเต้น ซับซ้อน และกระตุ้นความคิด

A Playground of Bubbleheads ของ Paul Deller ซึ่งเป็นผลงานของศิลปินในปี 2020 และ 2021 ที่แกลเลอรี OOF ในลอนดอนเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 2021 (Alex Ingram/The New York Times)

เราใช้ฟุตบอลเพื่อแสดงความคิดเกี่ยวกับสังคม Frankel กล่าว หากคุณต้องการพูดคุยเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติ ความคลั่งไคล้ รักร่วมเพศ หรือถ้าคุณต้องการพูดคุยเกี่ยวกับชุมชน ความเชื่อ และความหลงใหล: ทั้งหมดนี้คุณทำได้ด้วยฟุตบอล

แฟรงเคลกล่าวว่าเขาเคยรักษาความหลงใหลในฟุตบอลในโลกศิลปะของสหราชอาณาจักรอย่างเงียบ ๆ เพราะคุณไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้ทั้งสองอย่าง สิ่งนั้นเปลี่ยนไปในคืนหนึ่งในปี 2015 เมื่อเขาอยู่ที่ Sotheby's เพื่อรายงานการประมูลภาพวาดที่ยิ่งใหญ่โดยจิตรกรชาวเยอรมัน Gerhard Richter การขายนั้นขัดแย้งกับเกมที่มีท็อตแนมฮ็อทสเปอร์ซึ่งสโมสร Frankel สนับสนุน ดังนั้นเขาจึงเริ่มดูการแข่งขันทางโทรศัพท์ของเขา ในไม่ช้า คนประมาณ 15 คนที่อยู่ข้างหลังเขากำลังเอนกายเพื่อชมวิว เขากล่าว

ฉันเพิ่งไปว่า 'โอ้มีคนที่สนใจฟุตบอลในโลกศิลปะเหมือนฉัน' แฟรงเคิลกล่าว

ในปี 2018 เขาได้เปิดตัว OOF เป็นนิตยสารที่สำรวจจุดตัดของความสนใจของเขา

เราคิดว่าเราอาจจะหนีจากสี่ประเด็นไปได้ เขากล่าว นิตยสารรายครึ่งปีขณะนี้อยู่ในฉบับที่แปด

การจัดตั้งพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการดูเหมือนเป็นขั้นตอนต่อไปที่สมเหตุสมผล Frankel กล่าว โดยเสริมว่าในตอนแรกเขาต้องการเปิดในร้านเคบับเก่าใกล้กับสนามกีฬาของท็อตแน่ม ฮ็อตสเปอร์ ซึ่งอยู่ในพื้นที่ประมาณ 8 ไมล์ทางเหนือของย่านแกลเลอรีดั้งเดิมของลอนดอน แต่เมื่อเขาและหุ้นส่วนเข้าหาสมาชิกสภาท้องถิ่นเพื่อขอความช่วยเหลือ พวกเขาแนะนำให้ติดต่อสโมสรแทน ซึ่งเสนอทาวน์เฮาส์สมัยศตวรรษที่ 19 ที่ตั้งอยู่นอกสนามกีฬาแห่งอนาคตของสโมสรอย่างไม่เข้ากันและติดกับร้านขายของกระจุกกระจิก

ผลงานส่วนใหญ่ที่จัดแสดงที่ OOF มีไว้เพื่อจำหน่าย โดยบางชิ้นมีมูลค่าสูงถึง 120,000 เหรียญสหรัฐ แต่แกลเลอรีนี้มีจำนวนก้าวที่สูงกว่าแกลเลอรีเชิงพาณิชย์ส่วนใหญ่มาก แฟนบอลมากกว่า 60,000 คนมาที่สนามในวันแข่งขัน และในวันอาทิตย์ ผู้ชมสองสามร้อยคนก็หลุดออกจากฝูงชนเพื่อดูรอบๆ หลายคนสวมชุดเครื่องแบบของท็อตแน่ม ฮ็อทสเปอร์

โดยทั่วไปแล้วเรากำลังดำเนินการพิพิธภัณฑ์โดยไม่มีงบประมาณของพิพิธภัณฑ์ Frankel กล่าว

ภาพเหมือนตนเองของ Abigail Lane ในฐานะไก่ฟ้าซึ่งทำจากฟุตบอล ปีกนก สีน้ำมัน ไม้ทาสีและกระจก ที่แกลเลอรี OOF ในลอนดอนเมื่อวันที่ 1 ส.ค. 2564 (Alex Ingram/The New York Times)

ป้ายลิ้นแก้มที่ทางเข้าขอให้ผู้เข้าชมไม่เตะงานศิลปะ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ปฏิบัติตาม Frankel กล่าวว่า: ในการเยือนครั้งล่าสุด Ledley King อดีตกัปตันทีมท็อตแนมฮ็อทสเปอร์ได้มอบลูกบอลที่ยาวที่สุดในโลก บูตเบา

Perbos ศิลปินผู้อยู่เบื้องหลังการทำงานนี้ หัวเราะเมื่อได้รับแจ้งเกี่ยวกับเหตุการณ์ดังกล่าวในการสัมภาษณ์ทางโทรศัพท์

บางทีเขาอาจจะไม่ได้ไปแกลเลอรี่หลายแห่ง เขาก็เลยไม่รู้” เขากล่าว

ทีมปัจจุบันรวมถึงกองหน้าชื่อดังอย่าง Harry Kane ยังไม่เคยไปเยี่ยมชมแกลเลอรี่ Frankel กล่าว ผู้เล่นพยายามรักษาปฏิสัมพันธ์ทางสังคมให้น้อยที่สุดในช่วงการระบาดใหญ่

เห็นได้ชัดว่าเราเป็นแกลเลอรีเชิงพาณิชย์ ดังนั้นจึงควรขายงานศิลปะบ้าง แฟรงเคิลกล่าว แต่ความสำเร็จที่แท้จริงคือถ้าเราสามารถดึงผู้คนจำนวนมากเข้าประตู และให้พวกเขามีส่วนร่วมในศิลปะร่วมสมัย ซึ่งปกติแล้วจะไม่ทำ

ผู้เยี่ยมชมหลายร้อยคนในวันอาทิตย์พอดีกับบิลนั้น

Hannah Barnato วัย 27 ปี กับคู่หูของเธอบอกว่า เราไม่ไปแกลเลอรี่ แต่มันน่าสนใจ มันแตกต่าง.

แซม ราบิน หนึ่งในสามมัคคุเทศก์ในแกลเลอรี่ที่พูดคุยกับแฟนๆ ผ่านผลงาน กล่าวว่านั่นเป็นปฏิกิริยาทั่วไป

ฉันไม่เคยได้ยินวลีที่ว่า 'แตกต่าง' มากไปกว่าที่ทำงานที่นี่ เขากล่าว

แต่ผู้เข้าชมจำนวนมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเด็ก ๆ ได้แสดงความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับงานศิลปะที่จัดแสดง เขากล่าวเสริมว่าสิ่งนี้พิสูจน์ให้เห็นว่าฟุตบอลและศิลปะไม่ใช่โลกที่แยกจากกันที่พวกเขาอาจดูเหมือน

ทั้งสองเป็นประสบการณ์ทางอารมณ์ เขากล่าว ทั้งสองเป็นประสบการณ์ที่คุ้มค่า

บทความนี้เดิมปรากฏใน The New York Times