ในปี พ.ศ. 2415 มีการสร้างอนุสาวรีย์ขึ้นที่จัตุรัสเพื่อเป็นเกียรติแก่เลโอนาร์โดดาวินชีซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในคนที่มีความสามารถหลากหลายที่สุด หนึ่งในจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Leonardo da Vinci อาศัยอยู่ในยุคทองของความคิดสร้างสรรค์ในอิตาลีท่ามกลางผู้ร่วมสมัยเช่น Raphael และ Michelangelo ศิลปินอัจฉริยะผู้นี้เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 และเสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 เริ่มฝึกงานเป็นเวลา 9 ปีเมื่ออายุได้ 14 ปี ภายใต้การดูแลของ Andrea del Verrocchio ประติมากร จิตรกร และช่างทองผู้โด่งดัง
ภาพวาดของเขาหลายชิ้นได้สูญหาย ถูกทำลาย หรือทาสีทับ แต่ผลงานศิลปะบางส่วนของเขากลายเป็นสัญลักษณ์ที่โด่งดังไปทั่วโลกจากความน่าดึงดูดใจที่เหมือนจริง
ชื่อและรูปภาพดอกไม้สีส้ม
ในวันครบรอบการตาย 500 ปีของเขา เราจะมาดูภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาตลอดกาล
Mona Lisa
กล่าวกันว่าดาวินชีใช้สฟูมาโตซึ่งเป็นเทคนิคทางศิลปะโดยเน้นมุมมองที่สมจริง (ที่มา: iStock / Getty Images Plus) เป็นที่รู้จักในฐานะงานศิลปะที่โด่งดังที่สุดในโลกและมีการลอกเลียนแบบมากที่สุดเช่นกัน รอยยิ้มที่ดูลึกลับเป็นจุดเด่นของภาพโมนาลิซ่าที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ กล่าวกันว่าดาวินชีเป็นมุมมองที่สมจริงโดยใช้ sfumato ซึ่งเป็นเทคนิคทางศิลปะในการพรรณนาการไล่ระดับแสงและเงาที่ละเอียดอ่อน แทนที่จะใช้เส้นในการวาดภาพ ผ้าคลุม, ปอยผมดัด, การแสดงสีหน้าที่ฉงนสนเท่ห์ และผ้าที่พับไปพร้อมกับท่าโพส ทำให้ภาพวาดเป็นสัญลักษณ์
พระกระยาหารมื้อสุดท้าย
ข่าวถูกรับรู้โดยสาวกทั้ง 12 คนในวิธีที่ต่างกัน (ที่มา: iStock / Getty Images Plus) สิ่งที่ดูเหมือนองค์ประกอบที่เรียบง่ายมาก ๆ อันที่จริงแล้วอยู่ลึกลงไปในการพรรณนาถึงช่วงเวลาสำคัญ ๆ จากพระกิตติคุณ รวมถึงการประกาศการทรยศของพระเยซูคริสต์ ซึ่งเขาทำนายว่าสาวกคนหนึ่งของเขาจะทรยศเขา ข่าวดังกล่าวถูกรับรู้โดยสาวกทั้ง 12 คนในวิธีที่ต่างกัน – จากความโกรธไปสู่ความตกใจและความสยดสยอง Leonardo da Vinci พยายามทำความเข้าใจความซับซ้อนของตัวละครชายผ่านการแสดงออก ท่าทาง และท่าทางของเขา โดยที่พระเยซูนั่งอยู่ตรงกลางด้วยท่าทางอันเงียบสงบ ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นช่วงเวลาที่ประกอบเป็นพันธสัญญาใหม่
ที่น่าสนใจคือดาวินชีไม่เคยทำงานวาดภาพขนาดใหญ่เช่นนี้มาก่อน ทำโดยใช้สีทดลองบนปูนปลาสเตอร์แห้ง ซึ่งแตกต่างจากปูนเปียกที่ใช้ปูนปลาสเตอร์เปียก ภาพวาดเดิมมีมากกว่าสิ่งที่หลงเหลืออยู่มาก
มนุษย์วิทรูเวียน
แมงมุมสีน้ำตาลมีแถบสีดำสองแถบ
กระดาษเก่าที่มีสัญลักษณ์ทางการแพทย์ของชายวิทรูเวียน โดย Leonardo da Vinci (ที่มา: iStock / Getty Images Plus) ภาพวาดปากกาและหมึกของ 'มนุษย์วิทรูเวียน' ถูกพบในสมุดบันทึกเล่มหนึ่งของเขา งานนี้เขียนด้วยอักษรมิเรอร์ งานนี้แสดงให้เห็นสัดส่วนของมนุษย์ในอุดมคติตามหนังสือเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมของสถาปนิกชาวโรมัน Vitruvius ตั้งแต่ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตศักราช มีพื้นฐานอยู่บนทฤษฎีที่ว่ามนุษย์ในอุดมคติสามารถอยู่ภายในวงกลมและสี่เหลี่ยมจัตุรัสได้ งานศิลปะผสมผสานคณิตศาสตร์ ปรัชญา และศิลปะเข้าด้วยกัน
พระแม่มารีแห่งโขดหิน
วินชีวาดภาพร่างเป็นเส้นตรง แยกออกจากกัน และแข็งทื่อ (ที่มา: Wikimedia Commons) จิตรกรรมสีน้ำมันนี้เป็นหนึ่งในสองภาพเขียนที่พรรณนาตำนานที่ไม่มีหลักฐานเกี่ยวกับครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ที่พบกับนักบุญยอห์น ผู้นับถือศาสนาคริสต์นิกายโปรแตสแตนต์ขณะที่พวกเขาหนีไปยังอียิปต์จากการสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์ของเฮโรด โดยใช้ sfumato, da Vinci, พรรณนาถึงร่างในการจัดเรียงเชิงเส้น, แยกออกจากกัน, และแข็งทื่อในรูปแบบ.
การระบุต้นโอ๊กด้วยเปลือกไม้
พระกุมารเยซู พระกุมารจอห์น และเทวทูตถูกจัดวางในลักษณะเสี้ยม ซึ่งดูเหมือนพวกเขาจะโต้ตอบกันผ่านท่าทางและการมอง แมรี่ดูเหมือนจะนั่งอยู่บนภูมิประเทศที่เป็นหินซึ่งแตกต่างจากภาพวาดหลายๆ ภาพที่แสดงให้เห็นว่าเธอนั่งอยู่บนบัลลังก์ สัมผัสของมนุษย์ที่มีต่อครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ก็เป็นอีกไฮไลท์หนึ่งของภาพวาดในสมัยปี 1483-86
หัวหน้าผู้หญิง
ภาพวาดนี้ถือเป็นข้อพิสูจน์ถึงความรู้สึกทางศิลปะที่หลากหลายของพหูสูต (ที่มา: Wikimedia Commons) ในฐานะที่เป็นภาพวาดพู่กันขนาดเล็กที่มีเม็ดสี มันแสดงให้เห็นหญิงสาวที่เอียงศีรษะและดวงตาของเธอมองลงมา มีชื่อเล่นว่า 'La scapigliata' ซึ่งมีความหมายว่าไม่เรียบร้อย ซึ่งหมายถึงเส้นผมที่ 'กระเซิง' ของหญิงสาว ภาพวาดนี้ถือเป็นข้อพิสูจน์ถึงความรู้สึกทางศิลปะที่หลากหลายของพหูสูตโดยรวมการวาดภาพที่แสดงรูปแบบเพื่อแสดงรูปแบบตลอดจนรายละเอียดในแง่ของการแบ่งชั้น